Το Σάββατο το βράδυ, η Όπαλ Σουτσάτα Τσουανγκσρί από την Ταϊλάνδη αναδείχθηκε Μις Κόσμος 2025, στον διεθνή διαγωνισμό ομορφιάς που φιλοξενήθηκε φέτος στην πόλη Χαϊντεραμπάντ, στο νότιο τμήμα της Ινδίας. Η Τσουανγκσρί κατάφερε να ξεχωρίσει ανάμεσα σε 108 διαγωνιζόμενες από όλο τον κόσμο, κερδίζοντας τον πολυπόθητο τίτλο.
Η τελετή στέψης ήταν γεμάτη συγκίνηση και λάμψη, καθώς η Όπαλ παρέλαβε το στέμμα της από την περσινή Μις Κόσμος, Κριστίνα Πισκόβα από την Τσεχία. Χαμογελαστή και συγκινημένη, η νέα Μις Κόσμος ευχαρίστησε τους διοργανωτές και το κοινό, δηλώνοντας έτοιμη να εκπροσωπήσει επάξια την ομορφιά και τον πολιτισμό της χώρας της σε όλο τον κόσμο.
Στη δεύτερη θέση, ως πρώτη αναπληρωματική, βρέθηκε η Χάσετ Ντερέτζε Αντμασού από την Αιθιοπία, η οποία εντυπωσίασε με την παρουσία και το ταλέντο της. Η τελική τετράδα συμπληρώθηκε από τη Μις Μαρτινίκη και τη Μις Πολωνία, που επίσης κέρδισαν τις εντυπώσεις με την κομψότητα και το ήθος τους.
Η νίκη της Όπαλ Σουτσάτα Τσουανγκσρί σηματοδοτεί μια σημαντική στιγμή για την Ταϊλάνδη, η οποία συνεχίζει να αναδεικνύει τη δυναμική της στον παγκόσμιο χώρο της ομορφιάς. Ο διαγωνισμός Μις Κόσμος 2025 στην Ινδία αποτέλεσε μια γιορτή πολιτισμού και γυναικείας δύναμης, φέρνοντας κοντά λαούς και παραδόσεις από κάθε γωνιά του πλανήτη.
Η Όπαλ Σουτσάτα Τσουανγκσρί πλέον αναλαμβάνει το δύσκολο αλλά τιμητικό έργο να εκπροσωπήσει τον τίτλο της Μις Κόσμος για τον επόμενο χρόνο, φέρνοντας στο προσκήνιο μηνύματα ομορφιάς, αλληλεγγύης και ελπίδας σε παγκόσμιο επίπεδο.
Η Shawnee Pourier είναι ένα από τα πιο ελπιδοφόρα νέα πρόσωπα στον χώρο του κινηματογράφου και της τηλεόρασης, με μια πορεία που ήδη διαγράφει δυναμική τροχιά. Μέλος της φυλής Oglala Lakota, γεννήθηκε και μεγάλωσε στο Thunder Valley της Νότιας Ντακότα. Δίγλωσση, μιλά τόσο αγγλικά όσο και τη γλώσσα Lakota, συμβάλλοντας στην αναβίωση και διατήρηση της ιθαγενούς πολιτιστικής κληρονομιάς.
Η Pourier ολοκλήρωσε τη σχολική της εκπαίδευση στο Λύκειο Cibola στην Αλμπουκέρκη του Νέου Μεξικού, όπου διακρίθηκε όχι μόνο στις σπουδές αλλά και στον αθλητισμό, παίζοντας μπάσκετ. Παράλληλα, συμμετείχε σε δράσεις ανάδειξης της πολιτιστικής της ταυτότητας, μια σταθερά που τη συνοδεύει μέχρι σήμερα.
Τα πρώτα της βήματα στον χώρο της υποκριτικής έγιναν μέσα από μικρές εμφανίσεις σε δημοφιλείς σειρές. Ξεχώρισε με μια χαρακτηριστική σκηνή στην τέταρτη σεζόν του «Stranger Things», ενώ ακολούθησε σημαντικότερος ρόλος στη δραματική σειρά «Dark Winds», όπου υποδύθηκε την Anna Atcitty, μια νεαρή Ιθαγενή με καθοριστικό ρόλο στη δράση του δεύτερου κύκλου.
Η καθιέρωση ήρθε με τη σειρά του Netflix «American Primeval», όπου η Pourier πρωταγωνιστεί ως Two Moons, ένα νεαρό βουβό κορίτσι των ιθαγενών. Μέσα από μια καθηλωτική ερμηνεία που βασίζεται κυρίως στη σωματική έκφραση και τη συναισθηματική ένταση, η Pourier δίνει ζωή σε έναν χαρακτήρα που ξεχωρίζει ανάμεσα σε έμπειρους ηθοποιούς και έχει αποσπάσει διθυραμβικά σχόλια από κοινό και κριτικούς. Σε ηλικία μόλις 20 ετών, επιδεικνύει ωριμότητα και βάθος σπάνιο για την ηλικία της.
Πέρα από την υποκριτική, δραστηριοποιείται ως μοντέλο και πρεσβευτής της εταιρείας 3feathers, που παράγει παραδοσιακές κουβέρτες ιθαγενών, συμβάλλοντας ενεργά στην προβολή και διατήρηση του πολιτισμού των Lakota. Στους προσωπικούς της λογαριασμούς στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης, όπως το Instagram, μοιράζεται στιγμές από την καθημερινότητά της, τις εξορμήσεις της στη φύση, την προσωπική της ζωή και τη συντροφιά του λαμπραντόρ της.
Το «American Primeval» προσφέρει μια σύγχρονη, πιο σύνθετη ανάγνωση της ιστορίας του Αμερικανικού Δυτικού, εστιάζοντας στις πολιτισμικές και θρησκευτικές συγκρούσεις με επίκεντρο τους ιθαγενείς λαούς. Μέσα σε αυτό το πλαίσιο, η Shawnee Pourier δίνει φωνή σε μια νέα γενιά αφηγητών, φέρνοντας στην οθόνη αυθεντικότητα, δύναμη και μια φρέσκια, ανατρεπτική προοπτική.
Το γέλιο συνεχίζεται με νέες προκλήσεις για τον Μιχάλη, τη Σάρα και τον αεικίνητο κυρ Στέλιο στην αγαπημένη κωμική σειρά του MEGA
Η επιτυχημένη οικογενειακή κωμωδία του MEGA, «Έχω παιδιά», επιστρέφει με δύο ακόμα ξεκαρδιστικά επεισόδια που θα προβληθούν τη Δευτέρα 2 και την Τρίτη 3 Ιουνίου, προσφέροντας γέλιο, ταύτιση και μερικές… αναπάντεχες ανατροπές.
Ο Μιχάλης και η Σάρα, το αγαπημένο τηλεοπτικό ζευγάρι, παίρνουν την απόφαση να καταπολεμήσουν το άγχος που –όπως φαίνεται– έχει αρχίσει να επηρεάζει την καθημερινότητα της οικογένειας. Ταυτόχρονα, ο ανεπανάληπτος κυρ Στέλιος μπαίνει ξανά στο παιχνίδι του φλερτ, φέρνοντας στο προσκήνιο σπαρταριστές καταστάσεις και απρόβλεπτες εξελίξεις.
Αλλά, όπως πολλές οικογένειες γνωρίζουν καλά, όταν η πραγματικότητα δεν συμβαδίζει με τις προσδοκίες, η λύση βρίσκεται συχνά… στην επιλεκτική μνήμη! Για τον Μιχάλη και τη Σάρα, αυτό σημαίνει να κρατούν μόνο τα καλά, ακόμα κι αν η μέρα στην παραλία αποδειχθεί πιο επεισοδιακή απ’ όσο φαντάζονταν.
Οι περιλήψεις των επεισοδίων:
Επεισόδιο 57 – «Άγχος» (Δευτέρα 2 Ιουνίου) Ο Μιχάλης και η Σάρα παρατηρούν ότι το άγχος τους έχει αρχίσει να επηρεάζει τα παιδιά και αποφασίζουν να πάρουν δραστικά μέτρα για να το διαχειριστούν. Την ίδια στιγμή, ο Σταύρος αναδεικνύεται –απρόσμενα– σε ήρωα του γραφείου. Παράλληλα, ο κυρ Στέλιος αποφασίζει να ανανεώσει την ερωτική του ζωή και κλείνει ραντεβού, προκαλώντας –όπως πάντα– απίθανες αντιδράσεις.
Επεισόδιο 58 – «Επιλεκτική μνήμη» (Τρίτη 3 Ιουνίου) Μια επίσκεψη στην παραλία εξελίσσεται σε ένα μικρό χάος. Ωστόσο, ο Μιχάλης και η Σάρα αποφασίζουν να κρατήσουν μόνο τις ευχάριστες στιγμές και να αγνοήσουν όσα πήγαν… εντελώς στραβά. Το χιούμορ και η τρυφερότητα ισορροπούν τέλεια σε ένα επεισόδιο που αποτυπώνει με χιουμοριστικό τρόπο τις μικρές μάχες της καθημερινότητας.
Το πολυτάλαντο καστ
Στη σειρά πρωταγωνιστούν οι Ευγενία Σαμαρά, Βασίλης Μαυρογεωργίου, Αθηνά Οικονομάκου, Νικόλας Παπαδομιχελάκης, Λάμπρος Φισφής, Μάκης Παπασημακόπουλος, Ανθή Ευστρατιάδου, Θεανώ Κλάδη και Γιάννης Τσουμαράκης. Ειδική μνεία αξίζει στον Ερρίκο Λίτση, που δίνει μοναδικό χρώμα στον ρόλο του κυρ Στέλιου, αλλά και στην Μπέσσυ Μάλφα ως Αντιγόνη.
Τα παιδιά που ολοκληρώνουν την τηλεοπτική οικογένεια είναι οι Αμαρυλλίς Καπίρη, Κωνσταντίνος Κουρογένης – Κόλτσης και Νικόλας Αλαφάκης. Στο ρόλο του παιδιάτρου εμφανίζεται ο έμπειρος Γιώργος Κωνσταντίνου.
Συντελεστές
Η σειρά φέρει την υπογραφή του Λάμπρου Φισφή στο σενάριο και του Διονύση Φερεντίνου στη σκηνοθεσία. Τη φωτογραφία επιμελείται ο Άκης Γεωργίου, ενώ τα κοστούμια και τα σκηνικά φέρουν τη σφραγίδα της Κατερίνας Τσακότα και του Τζοβάνι Τζανετή, αντίστοιχα. Η παραγωγή είναι των Αργοναυτών Α.Ε. για λογαριασμό της ALTER EGO MEDIA S.A. – MEGA, με executive producers τους Παναγιώτη Παπαχατζή και Κώστα Σάκκαρη.
Η σειρά «Έχω παιδιά» συνεχίζει να αποτυπώνει με αμεσότητα, χιούμορ και συναίσθημα την καθημερινότητα μιας σύγχρονης ελληνικής οικογένειας, χαρίζοντας στους τηλεθεατές γνήσιες στιγμές διασκέδασης και συγκίνησης.
Μη χάσετε τα νέα επεισόδια, Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00, μόνο στο MEGA. #ExwPaidia #MegaTV #ΟικογενειακήΚωμωδία
Από την επιστροφή του Marvel Universe μέχρι το νέο Karate Kid και το Final Destination, ο Ιούνιοςφέρνει εντυπωσιακές πρεμιέρες στη μεγάλη οθόνη και στις streaming πλατφόρμες.
Ο Ιούνιος φέρνει δυνατές επιστροφές με δημοφιλείς κινηματογραφικές σειρές όπως το Marvel, το Final Destination και το Mission: Impossible, προσφέροντας στους σινεφίλ ταινίες που αξίζει να παρακολουθήσουν τόσο στις αίθουσες όσο και στις ψηφιακές πλατφόρμες.
Η σειρά Cobra Kai ξεκίνησε ως παραγωγή του YouTube, συνεχίζοντας την ιστορία του θρυλικού Karate Kid. Παρά τις αρχικές αμφιβολίες, εξελίχθηκε σε μια πολυβραβευμένη επιτυχία έξι σεζόν, επαναφέροντας στο προσκήνιο τον Ralph Macchio. Τώρα, ο Macchio πρωταγωνιστεί στο σίκουελ Karate Kid Legends, όπου συναντάμε τον Ben Wang ως έναν Κινέζο έφηβο που μαθαίνει να αντιμετωπίζει νταήδες στη Νέα Υόρκη. Ενδιαφέρον έχει ότι η ταινία συνδυάζει το σύμπαν των αρχικών ταινιών Karate Kid, της σειράς Cobra Kai, αλλά και τον χαρακτήρα Mr Han του Jackie Chan από το remake του 2010. Ο Macchio διαβεβαιώνει ότι όλα τα στοιχεία του κοινού αυτού σύμπαντος θα βρεθούν σε ισορροπία, όπως δίδαξε ο Mr Miyagi. Η ταινία κυκλοφόρησαν διεθνώς στις 28, 29 και 30 Μαΐου.
Νέες αφίξεις στον κινηματογραφικό τρόμο και το ντοκιμαντέρ
Οι Αυστραλοί δίδυμοι σκηνοθέτες Danny και Michael Philippou, δημιουργοί του επιτυχημένου θρίλερ “Talk to Me”, επιστρέφουν με το Bring Her Back. Η ταινία, με πρωταγωνίστρια τη Sally Hawkins, ακολουθεί μια θετή μητέρα που προσπαθεί να επικοινωνήσει με τους νεκρούς. Η προσωπική απώλεια των σκηνοθετών ενέπνευσε συναισθηματικό βάθος στην ιστορία. Η πρεμιέρα είναι προγραμματισμένη για τις 29 και 30 Μαΐου.
Το ντοκιμαντέρ Deaf President Now!, σε σκηνοθεσία των Nyle DiMarco και Davis Guggenheim, παρουσιάζει το εμβληματικό κίνημα πολιτικών δικαιωμάτων στο Pανεπιστήμιο Gallaudet, όπου φοιτητές διαμαρτυρήθηκαν ενάντια στον διορισμό ακουόντος προέδρου το 1988. Το φιλμ θεωρείται ένα δυναμικό ιστορικό ντοκιμαντέρ που ενημερώνει και συγκινεί. Κυκλοφορεί από 16 Μαΐου στο Apple TV+.
Επιστροφή κλασικών σειρών τρόμου και δράσης
Το franchise Final Destination επιστρέφει με το Final Destination: Bloodlines. Αυτή τη φορά, αποκαλύπτεται πως τα θύματα των προηγούμενων ταινιών είχαν κοινή καταγωγή από ένα παλιό δυστύχημα, δίνοντας συναισθηματικό βάρος στην υπόθεση. Όπως σχολιάζει ο Shawn Van Horn στο Collider, οι δεσμοί μεταξύ των χαρακτήρων κάνουν την ιστορία πιο ανθρώπινη. Προβάλλεται διεθνώς στις 14, 15 και 16 Μαΐου.
Το σίκουελ Another Simple Favour, συνέχεια της επιτυχίας του 2018 από τον Paul Feig, επιστρέφει με τις Blake Lively και Anna Kendrick σε ένα ακόμα πιο εκκεντρικό θρίλερ γεμάτο ανατροπές, πολυτελή μόδα και μαύρο χιούμορ. Η πρεμιέρα έγινε την 1η Μαΐου στο Prime Video.
Kωμωδίες για τη φιλία και την αποξένωση
Ο κωμικός Tim Robinson, γνωστός από το “Saturday Night Live” και τη σειρά “I Think You Should Leave” στο Netflix, πρωταγωνιστεί στην ταινία Friendship. Υποδύεται τον Craig, έναν μοναχικό υπάλληλο που προσπαθεί να γίνει φίλος με τον cool γείτονά του, τον Brian (Paul Rudd). Η κωμωδία χαρακτηρίζεται ως η πιο αστεία της χρονιάς σύμφωνα με τον Nick Schager στο Daily Beast. Βγήκε στις αίθουσες στις 9 Μαΐου.
Lilo & Stitch: Το νέο live-action remake της Disney υπόσχεται περισσότερη επιτυχία σε σύγκριση με προηγούμενα εγχειρήματα όπως η Χιονάτη. Με σκηνοθέτη τον υποψήφιο για Όσκαρ Dean Fleischer Camp και πρωταγωνίστρια τη μικρή Maia Kealoha ως Lilo, η ταινία συνδυάζει ζωντανή δράση με CGI χαρακτήρες σε μια σύγχρονη εκδοχή της αγαπημένης ιστορίας. Θα κυκλοφορήσει διεθνώς στις 21, 22 και 23 Μαΐου.
Nέες προτάσεις για σινεφίλ όλων των ειδών
Nicolas Cage: Στο “The Surfer”, ο Cage υποδύεται έναν επιχειρηματία που επιστρέφει στην Αυστραλία για να διεκδικήσει το πατρικό του σπίτι δίπλα στη θάλασσα. Αντιμετωπίζει όμως μια συμμορία ντόπιων και μπαίνει σε μια παράλογη μάχη για επιβίωση. Ο Xan Brooks στον Observer χαρακτηρίζει την ταινία ως ένα “εκρηκτικό B-movie” με έντονη σκηνοθετική ματιά. Προβάλλεται στις 2 Μαΐου στις ΗΠΑ/Καναδά, 9 Μαΐου στο Ηνωμένο Βασίλειο/Ιρλανδία και 15 Μαΐου στην Αυστραλία.
Jane Austen Wrecked My Life: Λίγο πριν τα 250 χρόνια της Jane Austen, η γαλλική κομεντί-δράμα της Laura Piani με πρωταγωνίστρια την Camille Rutherford αφηγείται την ιστορία μιας Παριζιάνας βιβλιοϋπαλλήλου που αναζητά έμπνευση στην Αγγλία μέσω ενός συγγραφικού residency από το ίδρυμα Austen. Η Louisa Moore (Screen Zealots) χαρακτηρίζει την ταινία ως “μια ευχάριστη ωδή στα μυθιστορήματα της Austen”. Προβάλλεται στις 16 Μαΐου στην Ισπανία, 23 Μαΐου στις ΗΠΑ και 30 Μαΐου στο Ηνωμένο Βασίλειο.
Mεγάλες επιστροφές στο blockbuster σινεμά
Mission: Impossible – The Final Reckoning: Μετά από σχεδόν τρεις δεκαετίες επιτυχίας στη μεγάλη οθόνη, η όγδοη ταινία υπότιτλο “The Final Reckoning” αφήνει ανοιχτό το ενδεχόμενο να είναι η τελευταία αποστολή για τον Ethan Hunt (Tom Cruise) και τους συνεργάτες του. Ο σκηνοθέτης Christopher McQuarrie δηλώνει πως φιλοδοξεί να προσφέρει ένα πραγματικά ολοκληρωμένο τέλος στη σειρά. Η πρεμιέρα γίνεται διεθνώς στις 21, 22 και 23 Μαΐου .
Mountainhead: Ο βραβευμένος δημιουργός του Succession Jesse Armstrong επιστρέφει με μια κωμικο-δραματική ματιά στους υπερ-πλούσιους τεχνολογικούς μεγιστάνες που κάνουν διακοπές σε χειμερινό θέρετρο κατά τη διάρκεια παγκόσμιας κρίσης. Με πρωταγωνιστές τους Steve Carell, Jason Schwartzman και Ramy Youssef, η ταινία γυρίστηκε αστραπιαία μέσα στον Μάρτιο φέτος! Κυκλοφορεί στις 31 Μαΐου στο HBO/Max
Eπιστροφή της Marvel με Thunderbolts*
“Μετά από χρόνια απογοητεύσεων, η Marvel φαίνεται έτοιμη για δυναμική επιστροφή χάρη στο πολυαναμενόμενο Thunderbolts*,” , σημειώνει η Linda Marric (HeyUGuys). Στην νέα αυτή περιπέτεια συναντάμε αντιήρωες όπως η Yelena (Florence Pugh) και ο Winter Soldier (Sebastian Stan) που αναγκάζονται να ενώσουν δυνάμεις όταν καταλήγουν στόχος της μυστηριώδους Valentina (Julia Louis-Dreyfus). Η ταινία ισορροπεί ανάμεσα στη δράση, το χιούμορ και την ανθρώπινη διάσταση των χαρακτήρων — αποδεικνύοντας ότι η Marvel μπορεί ακόμα να εκπλήσσει όταν ακολουθεί δικούς της κανόνες.
Στην άψογα σκηνοθετημένη πραγματικότητα της οικογένειας Χαντίντ, εκεί όπου η κάθε δημόσια εμφάνιση μοιάζει να έχει περάσει από φίλτρο editorial της Vogue, μια νέα φιγούρα κάνει την εμφάνισή της, έξω από το προσκήνιο αλλά όχι εκτός πλάνου.
Η 23χρονη Αϊντάν Νιξ, μέχρι πρότινος εντελώς άγνωστη στο κοινό, αποκαλύφθηκε πρόσφατα ως ετεροθαλής αδελφή της Τζίτζι και της Μπέλα Χαντίντ.
Και κάπως έτσι, στο οικείο αφήγημα των glamorous αδερφών, προστίθεται ένα νέο κεφάλαιο. Πιο λιτό, πιο σκληρό και σαφώς πιο γήινο.
Απέναντι όχθη, ίδιο αίμα
Η Αϊντάν φέρει τα φυσικά αποτυπώματα των Χαντίντ – τα κοφτά ζυγωματικά, το διαπεραστικό βλέμμα, τη λιτή, δυναμική σιλουέτα. Κι όμως, η ζωή της δεν θα μπορούσε να είναι πιο μακριά από τον επιχρυσωμένο κόσμο της οικογένειας.
Μεγάλωσε στο Ορλάντο της Φλόριντα, σε μια τυπική αμερικανική γειτονιά, δίπλα στη μητέρα της, Τέρι Χάτφιλντ Νταλ, και τον πατριό της, χωρίς παραμύθια φήμης ή πρόσβαση στην οικονομική άνεση της δυναστείας Χαντίντ. Ο πατέρας της – ο μεγιστάνας των ακινήτων Μοχάμεντ Χαντίντ – είχε μια σύντομη σχέση με τη Νταλ λίγο μετά το διαζύγιό του με τη Γιολάντα Χαντίντ, το 2001. Από αυτήν τη σύντομη συνάντηση γεννήθηκε η Αϊντάν. Κι έπειτα, σιωπή.
Η μυστική κόρη
Για σχεδόν δύο δεκαετίες, η ύπαρξή της παρέμενε οικογενειακό μυστικό. Η Αϊντάν πίστευε πως ο πατριός της ήταν ο βιολογικός της πατέρας – μια σχέση που η ίδια περιγράφει ως βαθιά και καθοριστική. Όλα άλλαξαν όταν εκείνος πέθανε ξαφνικά, αφήνοντάς τη στα 19 της σε ένα κενό προσωπικής ταυτότητας. Ένα τεστ DNA που έκανε από περιέργεια, όπως λέει, αποκάλυψε το απροσδόκητο: ο πραγματικός της πατέρας ήταν ο Μοχάμεντ Χαντίντ.
Η πρώτη επαφή με τις διάσημες αδελφές της έγινε στο Παρίσι, στα τέλη του 2023, όπου η Αϊντάν ζούσε ως φοιτήτρια. Σύμφωνα με δημοσιεύματα, η συνάντηση ήταν συγκινητική, με την Τζίτζι και τη Μπέλα να δηλώνουν δημόσια: «Αγκαλιάσαμε την Αϊντάν με ανοιχτή καρδιά».
Από τότε, η άγνωστη έως πρόσφατα Χαντίντ, έχει ενταχθεί σιωπηλά – και ανεπίσημα – στον κύκλο της οικογένειας.
Δύο κόσμοι που συγκλίνουν
Στιγμιότυπα από κοινές εξόδους στη Νέα Υόρκη και διακοπές σε παραλίες καταγράφουν τη σταδιακή σύσφιξη των σχέσεών τους. Ωστόσο, μέχρι και την επίσημη ανακοίνωση της ύπαρξης της Αϊντάν, καμία από τις αδελφές δεν είχε αναφερθεί δημόσια σ’ αυτήν.
Η ίδια η οικογένεια ζήτησε από τον Τύπο να σεβαστεί την επιθυμία της Αϊντάν για ιδιωτικότητα. Παράλληλα, πηγές αναφέρουν ότι η νεαρή γυναίκα έχει πλέον επαφή με όλα τα μέλη της οικογένειας, συμπεριλαμβανομένου και του βιολογικού της πατέρα.
Ένας πατέρας, μια αμηχανία
Η σχέση της με τον Μοχάμεντ Χαντίντ, όμως, παραμένει σύνθετη. Αν και φέρεται να γνώριζε για την ύπαρξή της, δεν της παρείχε ποτέ οικονομική στήριξη κατά την ανατροφή της. Την ακολουθεί στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης αλλά αποφεύγει κάθε δημόσια αναφορά στην κόρη του. Στην περσινή του ανάρτηση για την Ημέρα του Πατέρα, αναφέρθηκε σε «πέντε παιδιά», αφήνοντας την Αϊντάν εκτός.
Αν και υπήρξαν πληροφορίες ότι θα παρίστατο στην αποφοίτησή της από το Parsons School of Design, τελικά ακύρωσε την εμφάνισή του την τελευταία στιγμή. Η επιλογή του, όπως λένε άνθρωποι του περιβάλλοντός του, δεν ήταν τυχαία: «Τη σέβεται, τη στηρίζει διακριτικά, αλλά δεν είναι έτοιμος να την αναγνωρίσει δημόσια».
Ανατροπή με delivery και όνειρα μόδας
Σε αντίθεση με τις Χαντίντ που μεγάλωσαν στα φώτα της πασαρέλας, η Αϊντάν δούλευε καλοκαίρια διανέμοντας πίτσες και κάνοντας βάρδιες σε vintage μαγαζιά για να χρηματοδοτήσει τις σπουδές της. Μαθήτρια αριστούχος και cheerleader στο γυμνάσιο, ανέπτυξε από μικρή αγάπη για τα γαλλικά και τη μόδα. Τον Μάιο αποφοίτησε από το φημισμένο Parsons School of Design στη Νέα Υόρκη και ξεκινά τώρα τη διαδρομή της στον χώρο ως σχεδιάστρια και στιλίστρια – με δική της αισθητική και δική της ταυτότητα.
Μια κεφίγια, μια δήλωση
Η επίσημη τελετή αποφοίτησης, στις 16 Μαΐου στο Μπρούκλιν, είχε για την Αϊντάν και πολιτική διάσταση. Κάτω από την τήβεννο και τα γυαλιά ηλίου, φορούσε μια ασπρόμαυρη παλαιστινιακή κεφίγια – σύμβολο αντίστασης και εθνικής ταυτότητας, σε μια εποχή που ο πόλεμος στη Γάζα έχει φέρει την παγκόσμια κοινή γνώμη σε διχασμό.
Η μητέρα της δημοσίευσε περήφανα φωτογραφίες, ενώ η ίδια αρκέστηκε σε μια λακωνική λεζάντα: «WTF………. post grad ……..». Σιωπηλή, αλλά εύγλωττη. Η επιλογή της ερμηνεύτηκε από πολλούς ως μια πολιτική δήλωση αλληλεγγύης, εναρμονισμένη με τις δημόσιες τοποθετήσεις των Τζίτζι και Μπέλα υπέρ της Παλαιστίνης.
Μια νέα αρχή, όχι ένα παρακλάδι
Η ιστορία της Αϊντάν Νιξ δεν είναι απλώς μια ακόμα ανακάλυψη χαμένης συγγένειας. Είναι μια υπόμνηση πως πίσω από τις βιτρίνες των διάσημων ονομάτων, υπάρχουν ζωές που διατρέχουν παράλληλες πορείες, με λιγότερο φως, αλλά όχι λιγότερη αξία. Αν κάτι διεκδικεί η Αϊντάν, δεν είναι μια θέση στο πάνθεον της οικογενειακής φήμης, αλλά το δικαίωμα να υπάρξει – δημόσια και ελεύθερα – με το όνομά της, τη φωνή της και τις επιλογές της.
Σε μια εξομολογητική συνέντευξη στον Νίκο Χατζηνικολάου και την εκπομπή «Ενώπιος Ενωπίω», η Ναταλία Γερμανού άνοιξε την καρδιά της και μίλησε με αφοπλιστική ειλικρίνεια για την παιδική της ηλικία, την καριέρα, τις προσωπικές της επιλογές, αλλά και τη σχέση της με τον χρόνο.
Μεταφέροντας μια τρυφερή αλλά και σύνθετη εικόνα της παιδικής της ηλικίας, η δημοφιλής παρουσιάστρια και ραδιοφωνική παραγωγός εξήγησε πως μεγάλωσε ουσιαστικά με τη γιαγιά της, την μητέρα του Φρέντυ Γερμανού. «Γεννήθηκα από δύο υπέροχους, χαρισματικούς ανθρώπους. Η μητέρα μου, Εριέττα Μαυρουδή, είχε επιλέξει να αφοσιωθεί στην καριέρα της. Ο πατέρας μου, αν και ήθελε να με αναλάβει, ήταν παρών κυρίως μέσω της δουλειάς του στην εφημερίδα. Έτσι, η γιαγιά μου μπήκε μπροστά και είπε: “Εγώ θα τη μεγαλώσω”. Και, τελικά, αυτό λειτούργησε πολύ καλά για όλους μας».
Μιλώντας για τη σχέση της με τους γονείς της, τόνισε ότι διατήρησαν μια όμορφη και υγιή ισορροπία: «Είχαμε μια υπέροχη σχέση του Σαββατοκύριακου. Δεν ένιωσα έλλειψη αγάπης, γιατί μου την έδιναν καθαρή, χωρίς γκρίνια ή πίεση. Είχαν χρόνο να ζήσουν και να με αγαπούν χωρίς βάρη».
Για τις σχέσεις, τον γάμο και την απόφαση να μην κάνει παιδιά
Η Ναταλία Γερμανού δεν δίστασε να τοποθετηθεί με τόλμη και για τις προσωπικές της σχέσεις, διαψεύδοντας την κοινότοπη ερμηνεία που συχνά συνδέει τις σχέσεις με νεότερους άνδρες με ανασφάλεια. «Δεν ήταν ζήτημα ανασφάλειας. Μου άρεσαν. Έτσι ήθελα, έτσι έκανα. Δεν είναι όλα στη ζωή αποτέλεσμα κάποιας εσωτερικής αδυναμίας», είπε χαρακτηριστικά.
Όσον αφορά τον θεσμό του γάμου, ήταν απολύτως ξεκάθαρη: «Ο γάμος είναι ένας όμορφος θεσμός, αλλά όχι για μένα. Δεν αντέχω τη μονιμότητα που απαιτεί. Ήταν δική μου επιλογή να μην κάνω παιδιά. Ο άνθρωπος που ήμουν μαζί του τα ήθελε. Δεν μπορούσα να του το στερήσω, αλλά εγώ ήξερα ότι δεν ήταν κάτι που ήθελα. Αν ποτέ υιοθετούσα παιδί, θα το έκανα μόνο όταν θα μπορούσα να του αφιερωθώ πλήρως».
Αναφερόμενη στη μόνη της εμπειρία γάμου, παραδέχτηκε: «Ήταν η πιο σωστή μου απόφαση να παντρευτώ – και η πιο δύσκολη. Εκείνη την ημέρα είχα μια κρίση πανικού από το στρες. Το σπίτι είχε γεμίσει κόσμο και ένιωσα να κατακλύζομαι».
Η απόφασή της να μην αποκτήσει παιδιά ήταν βαθιά συνειδητή. «Δεν ήθελα να επαναλάβω τα λάθη των γονιών μου. Να μεγαλώσει το παιδί μου με τη γιαγιά. Τα παιδιά πρέπει να μεγαλώνουν με τους γονείς τους, όχι με αναπληρωτές».
Η δημοσιότητα, ο έρωτας και η φθορά του χρόνου
Μιλώντας για τις επιπτώσεις της δημοσιότητας στην προσωπική της ζωή, παραδέχτηκε πως υπήρξαν σχέσεις που υπέφεραν από την έκθεση: «Είμαι πλάσμα που αγαπάει τον έρωτα, τη συντροφικότητα. Αλλά η δημοσιότητα κάποιες φορές έβλαψε βαθιά τις σχέσεις μου».
Τέλος, στάθηκε στη σχέση της με τον χρόνο, με έναν τόνο που συνδύαζε αποδοχή και αυτοσαρκασμό: «Η λάμψη μπορεί να χάνεται, αλλά η ομορφιά παραμένει – είναι αυτό που βγαίνει από μέσα σου. Γυμνάζομαι, φροντίζω τον εαυτό μου, και δεν έχω κανένα πρόβλημα με τις αισθητικές επεμβάσεις. Έχω κάνει τα πραγματάκια μου και το λέω χωρίς ντροπή».
Με λόγο απλό αλλά γεμάτο συναισθηματικό βάθος, η Ναταλία Γερμανού δείχνει πως δεν φοβάται να μιλήσει για επιλογές που δεν ταιριάζουν στα «κουτάκια» του κοινωνικού καθωσπρεπισμού. Αντίθετα, υπερασπίζεται με αξιοπρέπεια την προσωπική της πορεία – μια διαδρομή που φωτίζεται από αυθεντικότητα και συνέπεια.
Ακόμη «ζεστή» από την προβολή της στις Κάννες, η τελευταία ταινία του Γουές Άντερσον, Το Φοινικικό Σχέδιο, έρχεται στους κινηματογράφους της Αθήνας. Μαζί της προβάλλονται και άλλες σημαντικές ταινίες, όπως το δραματικό Η Σπουδαία Κυρία Χολ με την Τζέσικα Λανγκ, η περιπέτεια δρόμου June and John του Λικ Μπεσόν, καθώς και τέσσερις επανεκδόσεις σπουδαίων φιλμ.
Το Φοινικικό Σχέδιο
The Phoenician Scheme | Κωμωδία | Αμερικανογερμανική παραγωγή 2025 | Σκηνοθεσία: Γουές Άντερσον
Με ένα all-star καστ που περιλαμβάνει τους Μπενίσιο Ντελ Τόρο, Μάικλ Σέρα, Μία Θρίπλτον, Τομ Χανκς και Σκάρλετ Γιόχανσον, ο Γουές Άντερσον παρουσιάζει μια στυλιζαρισμένη κωμωδία με το μοναδικό αισθητικό του στίγμα. Ωστόσο, το απλοϊκό σενάριο και η αδύναμη αφήγηση απογοητεύουν σε μια ιστορία που θέλει να σατιρίσει τη σχέση εξουσίας και επιχειρηματικότητας, χωρίς όμως να πείθει.
Υπόθεση: Ο μεγαλοεπιχειρηματίας Ζα-Ζα Κόρντα αναθέτει στην κόρη του την τύχη της αυτοκρατορίας του και μαζί με έναν εκκεντρικό παιδαγωγό υλοποιούν το «Φοινικικό Σχέδιο», μια αποστολή κατάκτησης μιας φανταστικής χώρας. Με φόντο τη δεκαετία του ’50, το φιλμ φέρνει στο προσκήνιο έναν θίασο από διάσημους ηθοποιούς σε μια κατασκοπική κωμωδία γεμάτη φάρσες και υπερβολές.
Η Σπουδαία Κυρία Χολ
The Great Lillian Hall | Δράμα | Αμερικανική παραγωγή 2024 | Σκηνοθεσία: Μάικλ Κρίστοφερ
Από την πλατφόρμα HBO στις κινηματογραφικές αίθουσες, η ταινία ξεχωρίζει για την συγκλονιστική ερμηνεία της Τζέσικα Λανγκ, η οποία υποδύεται μια σταρ του Μπρόντγουεϊ που παλεύει με την πρώιμη άνοια, προσπαθώντας να κρατήσει ζωντανό το όνειρό της να ανέβει στη σκηνή.
Παρά την υπερβολική συναισθηματική φόρτιση και τα κλισέ, το φιλμ λειτουργεί ως φόρος τιμής στον κόσμο του θεάτρου και τη δύναμη της τέχνης.
Killerwood
Ελληνική κωμωδία μυστηρίου | Σκηνοθεσία: Χρήστος Μασσαλάς
Ο νεαρός σκηνοθέτης Τίτος γυρίζει μια ταινία τρόμου για ανεξιχνίαστους φόνους στην Αθήνα, ενώ ένας πραγματικός σίριαλ κίλερ παραμονεύει. Η ταινία συνδυάζει μαύρη κωμωδία, αυτοαναφορικότητα και σλάσερ, αλλά δυστυχώς το σενάριο μένει ατελές, χωρίς να αξιοποιεί πλήρως το ταλέντο και τις ιδέες της παραγωγής.
June and John
Αισθηματική περιπέτεια | Γαλλική παραγωγή 2025 | Σκηνοθεσία: Λικ Μπεσόν
Κατά τη διάρκεια του lockdown και με ελάχιστα μέσα, ο Λικ Μπεσόν γυρίζει μια μεταφυσική περιπέτεια δρόμου με πρωταγωνιστές δύο νέους που ξεκινούν μια ξέφρενη διαδρομή γεμάτη αγάπη και κίνδυνο. Παρότι το σενάριο δείχνει ανολοκλήρωτο, το φιλμ διατηρεί ζωντάνια και φρεσκάδα, με αξιόλογες ερμηνείες από το νεανικό καστ.
Επανεκδόσεις – Κινηματογραφικοί Θησαυροί
Ανάμεσα στις επανεκδόσεις ξεχωρίζουν:
Ο Δολοφόνος με το Αγγελικό Πρόσωπο (Ζαν Πιερ Μελβίλ)
Οδός Μαλχόλαντ (Ντέιβιντ Λιντς)
Λίγα λόγια ακόμη
Το Φοινικικό Σχέδιο: Μια οικογενειακή ιστορία εξουσίας και απληστίας με το χρώμα του Άντερσον. Η Σπουδαία Κυρία Χολ: Η μάχη μιας θεατρικής σταρ με την άνοια και τον χρόνο. Killerwood: Ελληνική μαύρη κωμωδία μυστηρίου με αυτοαναφορικό ύφος. June and John: Ρομαντική περιπέτεια δρόμου με μεταφυσικό άγγιγμα από τον Λικ Μπεσόν.
Αυτή η κινηματογραφική εβδομάδα στην Αθήνα προσφέρει μια μεγάλη γκάμα επιλογών για κάθε γούστο, από το φιλμ αρτ έως την περιπέτεια και το δράμα, με παραστάσεις που αξίζει να δείτε και να συζητήσετε.
Περισσότερα από 450 αντικείμενα από το προσωπικό αρχείο του εκλιπόντος σκηνοθέτη Ντέιβιντ Λιντς θα βγουν σε δημοπρασία στις 18 Ιουνίου 2025.
Η εκδήλωση συνδιοργανώνεται από τους οίκους Julien’s Auctions και Turner Classic Movies και θα διεξαχθεί τόσο με φυσική παρουσία στο Λος Άντζελες όσο και διαδικτυακά.
Twin Peaks, Mulholland Drive και… μια μηχανή εσπρέσο Η συλλογή περιλαμβάνει εμβληματικά αντικείμενα από τις ταινίες και την καθημερινότητα του Λιντς. Ανάμεσά τους, η κόκκινη κουρτίνα και το ζιγκ-ζαγκ χαλί από το «Black Lodge» του Twin Peaks, η σκηνοθετική του καρέκλα, η οικιακή του μηχανή εσπρέσο, καθώς και αναμνηστικά από τις ταινίες Eraserhead, Mulholland Drive, Lost Highway και Blue Velvet.
Από το σετ στο σαλόνι: Καναπές, κιθάρα και φωτογραφίες Ξεχωριστή θέση στη δημοπρασία έχουν μοναδικά αντικείμενα, όπως μια συλλογή φωτογραφιών από τα γυρίσματα του Eraserhead, βιντεοκασέτες VHS της ταινίας, ένας vintage καναπές Boomerang ίδιος με εκείνον που εμφανίζεται στο Lost Highway, καθώς και μια κιθάρα Danny Ferrington σχεδιασμένη από τον ίδιο τον Λιντς το 2012.
Ανολοκλήρωτα όνειρα και σπάνιες ηχογραφήσεις Ανάμεσα στα προς πώληση αντικείμενα βρίσκονται μουσικά όργανα, βιβλία, υφάσματα και προσωπικά είδη, αλλά και τα σενάρια δύο ανολοκλήρωτων έργων του σκηνοθέτη: Ronnie Rocket και The Dream of the Bovine. Ιδιαίτερο ενδιαφέρον παρουσιάζει και η προσωπική του συλλογή από άλμπουμ της εποχής του Blue Velvet.
Μια τελευταία ευκαιρία για τους θαυμαστές Η δημοπρασία αποτελεί μια σπάνια ευκαιρία για τους θαυμαστές και συλλέκτες να αποκτήσουν κομμάτια που ενσαρκώνουν την καλλιτεχνική ιδιοσυγκρασία του Ντέιβιντ Λιντς. Τα αντικείμενα αυτά δεν είναι απλώς αναμνηστικά από κινηματογραφικά σετ, αλλά αυθεντικά τεκμήρια μιας ζωής αφιερωμένης στη δημιουργία, τη φαντασία και την ανατροπή του ορθολογικού.
Ένας αποχαιρετισμός με στυλ και μυστήριο Ο Λιντς, που απεβίωσε τον Ιανουάριο του 2025, αφήνει πίσω του ένα ανεξίτηλο καλλιτεχνικό αποτύπωμα. Η συγκεκριμένη δημοπρασία δεν αποτυπώνει μόνο τη μνήμη του, αλλά και τη διαρκή του επιρροή σε ολόκληρες γενιές κινηματογραφιστών και θεατών.
Δέκα βαρύτατες ποινικές κατηγορίες, ανάμεσά τους για βιασμό, εμπορία ανθρώπων και διαχείριση πορνείας με σκοπό το οικονομικό όφελος, αντιμετωπίζει ο Andrew Tate, σύμφωνα με ανακοίνωση της Εισαγγελίας του Βρετανικού Στέμματος (Crown Prosecution Service – CPS). Οι κατηγορίες αφορούν τρεις γυναίκες και εγκρίθηκαν πριν από την έκδοση ευρωπαϊκού εντάλματος σύλληψης το 2024 για την έκδοσή του από τη Ρουμανία στο Ηνωμένο Βασίλειο.
Ο αδελφός του, Tristan Tate, κατηγορείται για έντεκα αδικήματα, μεταξύ των οποίων βιασμός, πρόκληση πραγματικής σωματικής βλάβης και εμπορία ανθρώπων. Οι καταγγελίες εναντίον του σχετίζονται με μία γυναίκα.
Σε κοινή ανακοίνωση, οι βρετανικές εισαγγελικές αρχές επιβεβαίωσαν την ποινική δίωξη των δύο αδελφών για «σοβαρά εγκλήματα, περιλαμβανομένων του βιασμού, της εμπορίας ανθρώπων και της πρόκλησης σωματικής βλάβης». Παράλληλα, ανέφεραν ότι το ευρωπαϊκό ένταλμα σύλληψης που εκδόθηκε το 2024 οδήγησε στη σχετική εντολή των ρουμανικών δικαστηρίων για την έκδοσή τους στο Ηνωμένο Βασίλειο.
Ωστόσο, η διαδικασία έκδοσης καθυστερεί λόγω εκκρεμοτήτων με τις ποινικές υποθέσεις που αντιμετωπίζουν οι δύο άνδρες στη Ρουμανία. Όπως δήλωσε εκπρόσωπος του CPS, «τα εσωτερικά ποινικά ζητήματα στη Ρουμανία πρέπει να διευθετηθούν πρώτα». Οι αδελφοί Tate είχαν μεταβεί στις Ηνωμένες Πολιτείες τον Φεβρουάριο, καθώς είχε αρθεί η απαγόρευση εξόδου από τη Ρουμανία, και επέστρεψαν λίγο αργότερα για να ανταποκριθούν στις νομικές τους υποχρεώσεις.
Ο Andrew Tate, πρώην επαγγελματίας kickboxer και δημόσια φιγούρα με έντονη παρουσία στα κοινωνικά δίκτυα, έχει απασχολήσει τη διεθνή κοινή γνώμη για τις μισογυνικές του δηλώσεις και τη διάδοση ενός ακραία υπερ-αρρενωπού τρόπου ζωής. Και οι δύο αδελφοί αρνούνται τις κατηγορίες που τους αποδίδονται.
Για τα επικριτικά σχόλια που δέχεται αναφορικά με τις πολιτικές του τοποθετήσεις και τις προσωπικές του σχέσεις, μίλησε ο Λάκης Λαζόπουλος, με αφορμή την τηλεοπτική του επιστροφή με το «Αλ Τσαντίρι Νιουζ».
Καλεσμένος του Γρηγόρη Αρναούτογλου στην εκπομπή «The 2Night Show», ο γνωστός δημιουργός αποκάλυψε, μεταξύ άλλων, ότι σχεδιάζει να γράψει μια ταινία βασισμένη στην πολύκροτη ιστορία με τίτλο «Ήμουν κι εγώ στο κότερο», θέλοντας να δώσει τη δική του οπτική. Όπως δήλωσε, εφόσον το πρότζεκτ υλοποιηθεί, θα επιθυμούσε να υποδυθεί τον Ηλία Ψινάκη, έναν εκ των προσώπων που βρίσκονταν τότε στο επίμαχο σκάφος.
«Μου έχει γεννηθεί η ιδέα να κάνω ταινία τη γνωστή ιστορία ‘Ήμουν κι εγώ στο κότερο’. Τότε γέλαγα πολύ, και νομίζω τώρα μπορώ να την αφηγηθώ όπως τη βίωσα. Δεν θα ήθελα να παίξω τον εαυτό μου — θα προτιμούσα τον ρόλο του Ψινάκη», δήλωσε χαρακτηριστικά.
«Θα γράψω την αλήθεια, είτε αρέσει σε κάποιους είτε όχι. Η ιστορία βασίζεται σε πραγματικά γεγονότα. Όταν συνέβη, κατάλαβα πως αν “πουλάς” και κάποιος μπορεί να βγάλει είδηση από εσένα, θα το κάνει χωρίς δισταγμό».
Η επιστροφή του «Αλ Τσαντίρι Νιουζ»
Αναφερόμενος στην επιστροφή του «Αλ Τσαντίρι Νιουζ» στην τηλεόραση, ο Λάκης Λαζόπουλος δήλωσε ικανοποιημένος από την αποδοχή του κοινού και άφησε ανοιχτό το ενδεχόμενο να συνεχιστεί και την επόμενη σεζόν.
«Ήμουν προετοιμασμένος για την επιστροφή. Ήξερα τι ήθελα να κάνω και στόχευα σε ένα ωραίο αποτέλεσμα. Ήταν δύσκολο να ξαναφτιαχτεί η ομάδα, αλλά τα καταφέραμε. Τα δύο τελευταία επεισόδια θα προβληθούν στις 4 και 25 Ιουνίου, και λογικά θα συνεχίσουμε και του χρόνου. Έχω ήδη συμφωνήσει, αλλά θα το δούμε στην πορεία. Παράλληλα, έχω γράψει και τα 16 επεισόδια της νέας μου κωμικής σειράς, στην οποία θα συμμετέχω και ως ηθοποιός».
Η σχέση του με τους πολιτικούς
Ο Λαζόπουλος δεν παρέλειψε να αναφερθεί και στις σχέσεις του με πρόσωπα της πολιτικής σκηνής, διευκρινίζοντας πως δεν διατηρεί στενές επαφές με πολιτικούς.
«Δεν κάνω παρέα με πολιτικούς. Με τον Βαγγέλη Μεϊμαράκη συναντηθήκαμε πρώτη φορά στη συναυλία για τον Μίκη Θεοδωράκη. Με τον Κυριάκο Μητσοτάκη τύχαμε να βρεθούμε, αλλά έκανε ότι δεν με είδε — δεν με πειράζει. Το ότι χαιρετάς κάποιον δεν σημαίνει ότι αλλάζεις ιδεολογία. Το σκέφτεσαι λόγω των φωτογράφων, κακώς. Μπορώ να χαιρετήσω και κάποιον με τον οποίο διαφωνώ».
Νέα διαστάσεις λαμβάνει η κλιμάκωση της επιθετικής ρητορικής του Ντόναλντ Τραμπ, ο οποίος στοχοποιεί ανοιχτά κορυφαίους μουσικούς που έχουν εκφράσει δημόσια την αντίθεσή τους στην πολιτική του.
Ο πρόεδρος των ΗΠΑ ζήτησε από την Ομοσπονδιακή Εκλογική Επιτροπή (Federal Election Commission – FEC) να διερευνήσει καλλιτέχνες όπως η Τέιλορ Σουίφτ, ο Μπρους Σπρίνγκστιν, η Μπιγιονσέ και ο Μπόνο, κατηγορώντας τους για συμμετοχή σε «εκλογική απάτη» και για δήθεν «παράνομες πληρωμές» προκειμένου να υποστηρίξουν την υποψήφια των Δημοκρατικών, Κάμαλα Χάρις.
Η επίθεση του Τραμπ ήρθε ως απάντηση σε δηλώσεις του Μπρους Σπρίνγκστιν κατά τη διάρκεια συναυλίας στο Ηνωμένο Βασίλειο, όπου χαρακτήρισε τη διακυβέρνησή του ως «διεφθαρμένη, ανίκανη και προδοτική». Ο πρώην πρόεδρος απείλησε με ποινικές διώξεις, υποστηρίζοντας – χωρίς αποδείξεις – ότι οι συγκεκριμένοι καλλιτέχνες αμείφθηκαν για να στηρίξουν πολιτικούς του αντιπάλους. Πολιτικοί αναλυτές και μέλη της μουσικής κοινότητας απορρίπτουν κατηγορηματικά τους ισχυρισμούς, κάνοντας λόγο για απόπειρα φίμωσης της ελεύθερης έκφρασης.
Η αντίδραση των καλλιτεχνών και των δημοκρατικών θεσμών ήταν άμεση. Η Αμερικανική Ομοσπονδία Μουσικών (American Federation of Musicians) εξέδωσε ανακοίνωση εκφράζοντας πλήρη στήριξη στο δικαίωμα ελεύθερης έκφρασης των μελών της και καταδικάζοντας τις απειλές Τραμπ ως αντιδημοκρατικές.
Αρκετοί παρατηρητές παρομοιάζουν το κλίμα που δημιουργείται με την περίοδο του μακαρθισμού στις ΗΠΑ, όταν μουσικοί όπως ο Πιτ Σίγκερ και ο Πολ Ρόμπεσον βρέθηκαν στο στόχαστρο για τις πολιτικές τους απόψεις. Η στοχοποίηση καλλιτεχνών για την πολιτική τους έκφραση εγείρει σοβαρά ερωτήματα για την ελευθερία του λόγου στη σύγχρονη Αμερική.
Το δικαίωμα πολιτικής έκφρασης των καλλιτεχνών προστατεύεται από το Πρώτο Τροποποίηση του Συντάγματος των ΗΠΑ. Οι ενέργειες του Τραμπ εκλαμβάνονται ως προσπάθεια επιβολής σιγής στην κριτική, χωρίς νομική βάση, γεγονός που έχει προκαλέσει έντονο δημόσιο διάλογο. Η υπόθεση αναδεικνύει, για ακόμη μία φορά, τη σημασία της ελευθερίας του λόγου για την υγεία της δημοκρατίας και τη διαρκή ανάγκη υπεράσπισής της απέναντι σε αυταρχικές τάσεις.
Περίπου ένας μήνας απομένει για τη μεγάλη συναυλία του ΛΕΞ, που έχει προγραμματιστεί για το Σάββατο 28 Ιουνίου 2025 στο ΟΑΚΑ, και το ενδιαφέρον του κοινού έχει ξεπεράσει κάθε προσδοκία, με τα εισιτήρια να εξαντλούνται σε λιγότερο από 24 ώρες.
Η προπώληση ξεπέρασε τα 50.000 εισιτήρια, με εκτιμήσεις να φτάνουν ακόμα και τα 70.000, γεγονός που οδήγησε τη διοργανώτρια εταιρεία Dynasty Athens να αναζητήσει λύσεις για να καλυφθεί η τεράστια ζήτηση.
Η Dynasty, σε επίσημη ανακοίνωσή της, τόνισε ότι κατανοεί την επιθυμία του κοινού να παραστεί στη συναυλία και ζητά λίγες ημέρες για να βρει την καλύτερη δυνατή λύση, ώστε να εξασφαλιστεί η συμμετοχή όσο το δυνατόν περισσότερων θεατών. Αν και εξετάστηκε το ενδεχόμενο να γίνει διήμερη η συναυλία ή να μεταφερθεί σε μεγαλύτερο χώρο, το ΟΑΚΑ παραμένει ο χώρος διεξαγωγής, παρά τις δυσκολίες που προκύπτουν από τα προγραμματισμένα έργα στην εγκατάσταση.
Η ασφάλεια του κοινού αποτελεί προτεραιότητα, γι’ αυτό και η προπώληση σταμάτησε προσωρινά. Εξετάζεται η πιθανότητα να προστεθούν δεύτερη ή και τρίτη ημέρα συναυλίας σε συνεχόμενες ημερομηνίες, χωρίς όμως να έχει ληφθεί οριστική απόφαση. Η συναυλία θα πραγματοποιηθεί στον εξωτερικό χώρο του ΟΑΚΑ, συγκεκριμένα στο Τείχος των Εθνών, όπου έχουν γίνει και προηγούμενες μεγάλες συναυλίες, όπως αυτή των Imagine Dragons.
Η ανακοίνωση της συναυλίας από τον ΛΕΞ μέσω Instagram προκάλεσε φρενίτιδα, με χιλιάδες θαυμαστές να στήνονται σε ψηφιακή ουρά για την αγορά εισιτηρίων, η οποία ξεπέρασε τις 50.000 άτομα σε σύντομο χρονικό διάστημα. Ο ΛΕΞ, γνωστός ράπερ με μεγάλη επιρροή στην ελληνική μουσική σκηνή, αναμένεται να γράψει ιστορία με αυτή τη συναυλία, που ήδη χαρακτηρίζεται ως ένα από τα μεγαλύτερα μουσικά γεγονότα της χρονιάς.
Συνολικά, η διοργάνωση βρίσκεται σε φάση αναζήτησης της βέλτιστης λύσης για να καλύψει την τεράστια ζήτηση, ενώ η ημερομηνία και ο χώρος παραμένουν σταθεροί προς το παρόν, με την προσδοκία ότι η εμπειρία για το κοινό θα είναι αντάξια του μεγάλου ενδιαφέροντος που έχει εκδηλωθεί.
Η απόφαση της Γλυκερίας να μην αποσύρει τη συμμετοχή της από ισραηλινό μουσικό φεστιβάλ προκάλεσε αντιδράσεις στον ελληνικό καλλιτεχνικό κόσμο και φαίνεται να είχε άμεσες συνέπειες.
Η γνωστή λαϊκή τραγουδίστρια, αν και αρχικά είχε ανακοινωθεί πως θα λάβει μέρος στη μεγάλη συναυλία-αφιέρωμα στον Μίκη Θεοδωράκη, που θα πραγματοποιηθεί την Τετάρτη 25 Ιουνίου στο Καλλιμάρμαρο, τελικά δεν θα συμμετάσχει. Σύμφωνα με πληροφορίες, η απουσία της σχετίζεται με την επιμονή της να συμμετάσχει στο Φεστιβάλ Meridiano στο Ισραήλ, το οποίο έχει προκαλέσει αντιδράσεις λόγω της συνεχιζόμενης ανθρωπιστικής κρίσης στη Γάζα.
Καλλιτέχνες αποχωρούν, η Γλυκερία παραμένει
Στο ίδιο φεστιβάλ είχαν δηλώσει συμμετοχή και άλλοι γνωστοί καλλιτέχνες, όπως ο Χρήστος Νικολόπουλος, η Πίτσα Παπαδοπούλου, ο Στέλιος Διονυσίου, η Ελεάννα Παπαϊωάννου και η Κατερίνα Τσιρίδου. Όλοι, πλην της Γλυκερίας, επέλεξαν τελικά να αποσυρθούν, επικαλούμενοι τον σεβασμό προς το κοινό και τις προσωπικές τους αξίες, σε ένδειξη διαμαρτυρίας για τη βία στη Γάζα.
BDS Greece: «Έμπρακτη αμφισβήτηση της δικαιοσύνης»
Το Πολιτιστικό Δίκτυο για την Παλαιστίνη (BDS Greece), με ανάρτησή του στα social media, συνδέει άμεσα την απομάκρυνση της Γλυκερίας από τη συναυλία στο Καλλιμάρμαρο με τη συμμετοχή της στο φεστιβάλ στο Ισραήλ, στο οποίο αναφέρεται πως θα εμφανιστεί δίπλα σε Ισραηλινό Υπουργό «που επιβεβαιώνει δημόσια τις γενοκτονικές προθέσεις του Ισραήλ». Η BDS χαιρέτισε την εξέλιξη αυτή, επαναλαμβάνοντας το αίτημά της για ακύρωση της εμφάνισής της στη διοργάνωση.
Η τοποθέτηση του Χρήστου Νικολόπουλου
Ο Χρήστος Νικολόπουλος είχε προαναγγείλει την αποχώρησή του από το φεστιβάλ στο Ισραήλ, εξηγώντας δημόσια την απόφασή του:
«Με σεβασμό προς το κοινό μου και τη συνείδησή μου, πριν από δύο ημέρες, λόγω των πρόσφατων γεγονότων, αποφασίσαμε όλοι οι συμμετέχοντες καλλιτέχνες να μη λάβουμε μέρος στη συναυλία στο Ισραήλ. Η μουσική ενώνει. Και αυτό είναι το μοναδικό μήνυμα που θέλω να στέλνω, πάντα και παντού».
Ο ίδιος τόνισε ότι δεν επιθυμεί η παρουσία του να παρερμηνευθεί ως πολιτική θέση ή αποδοχή οποιασδήποτε μορφής βίας.
Συναυλία-ορόσημο για τα 100 χρόνια από τη γέννηση του Μίκη Θεοδωράκη
Η συναυλία της 25ης Ιουνίου με τίτλο «Κοντά σας όλη μου η ζωή» διοργανώνεται από την Κεντρική Επιτροπή του ΚΚΕ και την οικογένεια του Μίκη Θεοδωράκη, στο πλαίσιο των εκδηλώσεων για τα 100 χρόνια από τη γέννησή του. Την εκδήλωση θα προλογίσει ο γενικός γραμματέας του ΚΚΕ, Δημήτρης Κουτσούμπας, τιμώντας τη μνήμη, το έργο και τους αγώνες του σπουδαίου συνθέτη.
Ερμηνεύουν (με αλφαβητική σειρά):
Γεράσιμος Ανδρεάτος
Ρίτα Αντωνοπούλου
Παντελής Θαλασσινός
Άγγελος Θεοδωράκης
Βιολέτα Ίκαρη
Βασίλης Λέκκας
Κώστας Μακεδόνας
Μανώλης Μητσιάς
Δημήτρης Μπάσης
Γιώτα Νέγκα
Γιώργος Νταλάρας
Βασίλης Παπακωνσταντίνου
Μίλτος Πασχαλίδης
Παναγιώτης Πετράκης
Άλκηστις Πρωτοψάλτη
Αγγελική Τουμπανάκη
Κώστας Τριανταφυλλίδης
Διονύσης Τσακνής
Τάνια Τσανακλίδου
Μαρία Φαραντούρη
Μάριος Φραγκούλης
«Κοινοί Θνητοί»
«Τιμάμε τον αιώνα του Μίκη»
Στην ανακοίνωση – κάλεσμα για συμμετοχή στη συναυλία της 25ης Ιουνίου αναφέρεται ότι «η Κεντρική Επιτροπή του ΚΚΕ και η οικογένεια του Μίκη Θεοδωράκη τιμάμε τον αιώνα του Μίκη.
Υποκλινόμαστε στα “μεγάλα μεγέθη” της Τέχνης, στον Μίκη που έδωσε μελωδία στις καρδιές μας. Στον συνθέτη που είχε «μια θάλασσα στο νου κι ένα περβόλι του ουρανού» και τα πρόσφερε απλόχερα μελοποιώντας τα πιο βαθιά μας αισθήματα: Τη χαρά και την αγάπη, την οργή, την ελπίδα, τη θυσία, την πίστη στο δίκιο. Τον Μίκη που μας έμαθε να τραγουδάμε τους στίχους των μεγάλων ποιητών και μας χάρισε το “σπάνιο κλειδί που ανοίγει τις μεγάλες πόρτες για να μπούμε στον μαγικό κόσμο της αληθινής Τέχνης”. Τιμάμε αυτόν που “οι μπαταρίες του ταλέντου του γέμιζαν μέσα στη ζεστασιά της χειραψίας, μέσα στο αετίσιο βλέμμα του συναγωνιστή, μέσα στις ιαχές των συλλαλητηρίων και στη βοή της μάχης…”.
Ταξιδεύουμε στις “μεγάλες στιγμές” της Ιστορίας των λαών όλου του κόσμου, με τον Μίκη του Αγώνα εκεί που “κοκκινίζουν τα όνειρα”. Στη “Μέρα Μαγιού” του ’36, όταν χαράχτηκε η υπόσχεση πως “όλα αυτά μια μέρα θα ‘ναι δικά μας”. Στα σκοτεινά χρόνια της Κατοχής, στην ΕΑΜική Αντίσταση, όταν οι αγωνιστές “φέρναν τη ζωή στα δυο στεγνά τους χέρια σαν ποτάμι”. Στις φυλακές και τις εξορίες, όπου “θάλασσες μας ‘ζώναν”, στους δρόμους της μεταπολεμικής Αθήνας όταν σαν τον Πέτρουλα “μάρτυρες ήρωες οδηγούνε”. Στη χούντα και στην αντιδικτατορική πάλη, όταν “ακολουθούν πουλιά με ξύλινα φτερά”, αλλά για άλλη μια φορά “σε τούτα δω τα μάρμαρα κακιά σκουριά δεν πιάνει”. Σε κάθε στιγμή στο παρελθόν που “με θάρρος οι τρανές καρδιές έπιαναν τα στενά”.
Γεμίζουμε το Καλλιμάρμαρο, δημιουργούμε το “μεγάλο γεγονός”, την ιστορική συναυλία για τον αιώνα του Μίκη. Εμείς που βρεθήκαμε στους μεγάλους αγώνες και στις απεργίες για τις “ζωές” μας, γιατί ακόμα “βρέχει στη φτωχογειτονιά, βρέχει και στις καρδιές μας”. Εμείς που τραγουδάμε και παίρνουμε δύναμη για τους αγώνες του σήμερα, γιατί “για να γυρίσει ο ήλιος, θέλει δουλειά πολλή”. Εμείς, που ονειρευόμαστε έναν κόσμο χωρίς αδικία και εκμετάλλευση, για να “πάρουνε τα όνειρα εκδίκηση”. Όλοι εμείς γεμίζουμε το Καλλιμάρμαρο, ενώνουμε τις φωνές μας για να ακουστεί το πιο όμορφο τραγούδι του Μίκη.
Η ιστοσελίδα θα ανανεώνεται διαρκώς έως τις 25 Ιουνίου με αρχειακό υλικό, θεματικές εκπομπές – podcasts, video ενώ ξεχωρίζει η ενότητα για τα παιδιά. Στην ειδική αυτή ενότητα φιλοξενείται το αφιέρωμα (σε μορφή ebook) του περιοδικού «κόκκινο Αερόστατο» για τον μεγάλο μουσικοσυνθέτη καθώς και εικονογραφημένες ιστορίες του Κωνσταντίνου Ρουγγέρη που φωτίζουν τις πιο σημαντικές στιγμές από τη ζωή του σπουδαίου μουσικοσυνθέτη.
Επίσης, στο hashtag #mikis100 στους λογαριασμούς του ΚΚΕ και της ΚΝΕ στα Μέσα Κοινωνικής Δικτύωσης, αναρτάται καθημερινά αφιερωματικό οπτικοακουστικό περιεχόμενο με «ματιές» στο έργο, την προσφορά και τους αγώνες του μεγάλου μουσικοσυνθέτη.
Η Τζένιφερ Λόπεζ, η αδιαμφισβήτητη σταρ της παγκόσμιας μουσικής σκηνής, έκανε για ακόμη μια φορά τη διαφορά στα φετινά American Music Awards, που πραγματοποιήθηκαν στο BleauLive Theater του Λας Βέγκας.
Η σούπερ σταρ ανέλαβε για δεύτερη φορά τον ρόλο της οικοδέσποινας, μια θέση που λίγες καλλιτέχνιδες έχουν κατακτήσει σόλο, καθώς είναι μόλις μία από τις τέσσερις γυναίκες που έχουν παρουσιάσει τη βραδιά μόνες τους.
Μια Βραδιά Γεμάτη Στιλ και Ενέργεια
Η J.Lo, γνωστή και ως «Let’s Get Loud» ντίβα, καθήλωσε το κοινό με την ακαταμάχητη παρουσία της, την εκρηκτική ενέργεια και την εντυπωσιακή της ερμηνεία. Η βραδιά ήταν γεμάτη λάμψη και στιλιστικές εκπλήξεις, καθώς η σταρ φόρεσε συνολικά οκτώ εκθαμβωτικές δημιουργίες, αποδεικνύοντας γιατί θεωρείται ιέρεια του στυλ.
Η πρώτη της εμφάνιση στη σκηνή ήταν εντυπωσιακή: μια διάφανη ολόσωμη φόρμα σε χρώμα δέρματος, διακοσμημένη με κρύσταλλα και μαύρες πινελιές, που τράβηξε όλα τα βλέμματα. Η επιλογή αυτή, σύμφωνα με το People, ήταν μόνο η αρχή μιας σειράς από κομψά και τολμηρά σύνολα που συνόδευσαν την παρουσίαση.
Ιστορική Σημασία και Καλλιτεχνική Επιτυχία
Η παρουσία της Τζένιφερ Λόπεζ στα American Music Awards 2025 δεν ήταν απλά μια ακόμα εμφάνιση. Ήταν μια ιστορική στιγμή για τη μουσική βιομηχανία, καθώς η J.Lo συνεχίζει να σπάει τα στερεότυπα και να θέτει νέα πρότυπα για τις γυναίκες στην ψυχαγωγία. Με το ταλέντο, τη γοητεία και το αξεπέραστο στιλ της, κατάφερε να μετατρέψει τη βραδιά σε μια αξέχαστη εμπειρία για τους θεατές και τους φαν της.
Η δεύτερη παρουσίαση της βραδιάς από την Τζένιφερ Λόπεζ επιβεβαιώνει τη θέση της όχι μόνο ως κορυφαίας καλλιτέχνιδας αλλά και ως μιας δυναμικής προσωπικότητας που συνεχίζει να εμπνέει και να ενώνει το κοινό με την τέχνη της.
Η βραδιά των American Music Awards 2025 θα μείνει σίγουρα χαραγμένη στη μνήμη όλων, χάρη στην εκρηκτική παρουσία της Τζένιφερ Λόπεζ και το απαράμιλλο στιλ της που άφησε ιστορία.
Ήταν μια φαινομενικά συνηθισμένη προεδρική άφιξη. Το αεροσκάφος της γαλλικής αποστολής προσγειώθηκε στην πρωτεύουσα του Βιετνάμ, στο πλαίσιο περιοδείας του Εμανουέλ Μακρόν στην Ασία.
Γράφει ο Ανατρεπτικός
Οι κάμερες στρέφονται στην πόρτα του αεροπλάνου, και πρώτος εμφανίζεται ο Πρόεδρος της Γαλλίας με το γνώριμο του στιλιζαρισμένο χαμόγελο. Ξαφνικά, δύο γυναικεία χέρια – της Μπριζίτ Μακρόν – πετιούνται στο πλάνο και, όπως φάνηκε, χτυπούν ελαφρώς (χμ!) το πρόσωπο του Εμανουέλ.
Η κίνηση ήταν ξαφνική και απότομη και, στα μάτια πολλών, μοιάζει με χαστούκι. Ο Μακρόν αιφνιδιάζεται, κάνει ένα ανεπαίσθητο βήμα πίσω, αλλά αμέσως ξαναβρίσκει τον ρυθμό του και ξεκινάει να χαιρετά τους επισήμους στο κόκκινο χαλί. Λίγα δευτερόλεπτα αργότερα, επιχειρεί να προσφέρει το μπράτσο του στη Μπριζίτ για να κατέβουν αγκαζέ – αλλά εκείνη κρατιέται από τα κιγκλιδώματα και αποφεύγει την επαφή.
Το βίντεο έγινε αμέσως viral. Σε χρόνο-ρεκόρ κυκλοφόρησαν δεκάδες memes, ειρωνικά tweets και πολιτικά σχόλια, με άλλους να μιλούν για «οικογενειακή κρίση σε απευθείας μετάδοση» και άλλους να επιμένουν πως πρόκειται για αστείο πείραγμα μεταξύ δύο ανθρώπων που γνωρίζονται όσο λίγοι.
«Dégage, espèce de loser»
Σύμφωνα με ρεπορτάζ της βρετανικής Daily Express, ένα ιδιαίτερα αμήχανο περιστατικό μεταξύ του Γάλλου προέδρου Εμανουέλ Μακρόν και της συζύγου του, Μπριζίτ, έχει πυροδοτήσει θύελλα αντιδράσεων στη Γαλλία αλλά και διεθνώς.
Όπως αναφέρει ειδικός στην ανάγνωση χειλιών, καθώς άνοιγε η πόρτα του προεδρικού αεροσκάφους, ο Μακρόν στράφηκε προς τη σύζυγό του, η οποία φάνηκε να τον σπρώχνει στο πρόσωπο. Ο πρόεδρος φάνηκε αμήχανος από τη σκηνή, καθώς το προσωπικό βρισκόταν ήδη σε θέση και παρακολουθούσε. Σήκωσε γρήγορα το χέρι του σε έναν νευρικό χαιρετισμό, προσπαθώντας να διατηρήσει την εικόνα του.
Σύμφωνα πάντα με την ανάλυση του ειδικού, μια γυναίκα από το προσωπικό «ανατριχιάζει εμφανώς», περνά το χέρι της από τα μαλλιά της με φανερή δυσφορία και κατεβαίνει γρήγορα τα σκαλιά. Ο Μακρόν πλησιάζει στη Μπριζίτ, η οποία όμως δεν ανταποκρίνεται και κατευθύνεται προς την άλλη πλευρά. Εκείνος προσπαθεί να πάρει τον έλεγχο της στιγμής, κάνει νόημα με ένα «Πάμε», χαιρετά τις κάμερες και ευχαριστεί τον πιλότο.
Ωστόσο, στην κορυφή της σκάλας, το κλίμα παγώνει και πάλι. Ο Μακρόν προσφέρει το χέρι του, αλλά η Μπριζίτ το αγνοεί και στηρίζεται στο κιγκλίδωμα. Φεύγοντας, φέρεται να μουρμουρίζει κάτι που μεταφράζεται από την ανάγνωση χειλιών ως: «Dégage, espèce de loser» – δηλαδή «Μείνε μακριά, χαμένε». Ο Μακρόν απαντά ήπια: «Essayons, s’il te plaît» («Ας προσπαθήσουμε, σε παρακαλώ»), για να λάβει την ψυχρή απάντηση «Non». Η στιχομυθία φαίνεται να κλείνει με τον Μακρόν να λέει απλώς «Je vois» – «Βλέπω» ή «Μάλιστα…».
Ελιζέ: Ήταν απλώς ένα “φιλικό πείραγμα”
Το Προεδρικό Μέγαρο αρχικά κράτησε στάση σιωπής. Όταν η πίεση αυξήθηκε, κύκλοι του Ελιζέ επιχείρησαν να υποβαθμίσουν το περιστατικό, χαρακτηρίζοντάς το «στιγμή οικειότητας και χαλάρωσης» ανάμεσα σε ένα παντρεμένο ζευγάρι.
Ο ίδιος ο Εμανουέλ Μακρόν, σε δηλώσεις του στη BFMTV, θέλησε να βάλει τέλος στο θόρυβο: «Μάλλον αστειευόμασταν, όπως κάνουμε συχνά με τη γυναίκα μου… ένα βίντεο που κυκλοφόρησε έγινε μια γεωπλανητική καταστροφή. Ο κόσμος λέει πολλά ηλίθια πράγματα. Όλοι πρέπει να ηρεμήσουν».
Αναλυτές σημειώνουν πως η διαχείριση της εικόνας του Προεδρικού Ζεύγους είναι από τα σημαντικότερα επικοινωνιακά εργαλεία του Μακρόν, ιδίως όταν αμφισβητείται η ανθρώπινη πλευρά του ή όταν στοχοποιείται από πολιτικούς αντιπάλους εντός και εκτός Γαλλίας.
Από το θέατρο του σχολείου στο θέατρο της πολιτικής
Η ιστορία του Εμανουέλ και της Μπριζίτ Μακρόν ξεπερνά τα όρια ενός συμβατικού love story – είναι ένα αφήγημα που θα μπορούσε να γραφτεί για τον κινηματογράφο. Γνωρίστηκαν το 1993 στο λύκειο La Providence στην Αμιέν. Ο Εμανουέλ ήταν 15 ετών, η Μπριζίτ 39, παντρεμένη με τρία παιδιά και καθηγήτριά του στο μάθημα της λογοτεχνίας. Ο κοινός τους έρωτας για το θέατρο και τη γραφή ήταν η πρώτη σπίθα.
Η οικογένεια του Μακρόν, ανήσυχη για τη σχέση, τον μετέφερε στο Παρίσι για να συνεχίσει τις σπουδές του. Εκείνος, όμως, είχε πάρει ήδη τις αποφάσεις του: «Ό,τι κι αν γίνει, θα σε παντρευτώ», της είχε πει. Και το έκανε.
Το 2007, η Μπριζίτ χώρισε και παντρεύτηκαν. Εκείνος, τότε 29 ετών, έκανε ήδη τα πρώτα του βήματα στην τράπεζα Ροτσάιλντ και στην πολιτική. Εκείνη, 54, άφηνε πίσω της μια άλλη ζωή. Από τότε, έγιναν αχώριστοι – σε μια διαδρομή γεμάτη προκλήσεις, φώτα, αλλά και έντονη προσωπική αλληλεξάρτηση.
Η Πρώτη Κυρία που γράφει δικό της πολιτικό σενάριο
Η Μπριζίτ Μακρόν δεν είναι απλώς η σύζυγος του Προέδρου της Γαλλίας. Είναι συνεργάτιδα, σύμβουλος, φιλόλογος και διακριτικός στρατηγικός νους. Στο πλευρό του Εμανουέλ, η Μπριζίτ βοήθησε να διαμορφωθεί η ρητορική του, η δημόσια εικόνα του και το προσωπικό του στιλ. Δεν έμεινε ποτέ σιωπηλή: έχει θέσεις, ιδέες και φωνή – ιδιαίτερα σε θέματα εκπαίδευσης, σχολικού εκφοβισμού και κοινωνικής ενσωμάτωσης.
Παρότι η Γαλλία δεν διαθέτει θεσμοθετημένο ρόλο Πρώτης Κυρίας, εκείνη δημιούργησε από το μηδέν έναν ανεπίσημο αλλά ουσιαστικό θεσμό, δίνοντας έμφαση στη φιλανθρωπία, την εκπαίδευση και την ορατότητα της τρίτης ηλικίας.
Πίσω από τις κάμερες: μια σχέση γεμάτη συμβολισμούς
Αν και η προσωπική τους σχέση έχει αντιμετωπιστεί με δυσπιστία, ειρωνεία ή και επιφύλαξη – ειδικά λόγω της διαφοράς ηλικίας των 24 ετών – το ζευγάρι έχει αποδείξει ότι πρόκειται για μια ουσιαστική και βαθιά σύνδεση. Ο Εμανουέλ έχει στενούς δεσμούς με την οικογένεια της Μπριζίτ, διατηρώντας πατρική σχέση με τα παιδιά και παππούδικη με τα εγγόνια της.
Όσοι τους γνωρίζουν λένε πως οι καυγάδες είναι σπάνιοι αλλά υπαρκτοί – και πως η Μπριζίτ, με τη γαλλική της ευθύτητα και την πειθαρχία της πρώην καθηγήτριας, δεν διστάζει να του μιλήσει αυστηρά όταν θεωρεί πως το χρειάζεται.
Ένα «χαστούκι» που ίσως είναι… η καλύτερη απάντηση
Σε μια εποχή όπου η πολιτική συνδέεται όλο και περισσότερο με την εικόνα, οι άνθρωποι διψούν για αυθεντικότητα – ακόμα κι αν αυτή έρθει μέσα από μια ασυνήθιστη χειρονομία. Το στιγμιότυπο στο Ανόι, αν και σχολιάστηκε ποικιλοτρόπως, αποδεικνύει πως το προεδρικό ζεύγος παραμένει αυθεντικό, αντισυμβατικό και, τελικά, ανθρώπινο.
Ίσως το περίφημο «χαστούκι» της Μπριζίτ να ήταν – χωρίς να το θέλει – η πιο απλή υπενθύμιση ότι, πίσω από τα μικρόφωνα, τα επίσημα κοστούμια και τις διεθνείς συναντήσεις, υπάρχουν άνθρωποι με σχέσεις που, όπως όλων μας, έχουν στιγμές τρυφερότητας, έντασης, πειραγμάτων και παρεξηγήσεων.
Κι αυτό, τελικά, είναι που κάνει τον Εμανουέλ και την Μπριζίτ τόσο ξεχωριστούς.
Στην εκπομπή «Μαμά-δες» της ΕΡΤ, η Άννα Μαρία Παπαχαραλάμπους μίλησε ανοιχτά για μια εμπειρία που άλλαξε ριζικά τη ζωή της: τη μητρότητα.
Με ειλικρίνεια και χωρίς ωραιοποιήσεις, περιέγραψε πώς η άφιξη των παιδιών της κατέρριψε όλα τα προκατασκευασμένα «κουτάκια» που είχε δημιουργήσει στο μυαλό της για τη ζωή, τον εαυτό της και τον ρόλο της ως μητέρα.
Η γνωστή ηθοποιός εξομολογήθηκε πως δεν είχε ποτέ φανταστεί τη μητρότητα ως προσωπικό στόχο. Η απόφαση προέκυψε αυθόρμητα, όταν ένιωσε εσωτερικά έτοιμη – χωρίς σχέδιο, χωρίς προγραμματισμό. «Ήμουν και έτοιμη, αλλά ήρθε έτσι… Δεν ήταν ένα σχέδιο ζωής καθόλου. Όταν ήρθε, αισθάνθηκα ότι ήμουν πολύ έτοιμη γι’ αυτό. Δεν ένιωσα ανασφάλεια», ανέφερε χαρακτηριστικά.
Με χιούμορ αλλά και ενδοσκόπηση, η Παπαχαραλάμπους περιέγραψε τον εαυτό της ως άνθρωπο «με κουτάκια»: απόψεις αυστηρές και απόλυτες, όπως «τηλεόραση ποτέ» και «μόνο Μπετόβεν στο σπίτι». Όμως, η καθημερινότητα με τα παιδιά δεν άργησε να γκρεμίσει αυτά τα στεγανά. «Αυτά έπεσαν σαν χάρτινος πύργος όταν ήταν μικρά τα παιδιά», είπε, υποδηλώνοντας την ευθραυστότητα των θεωρητικών μας βεβαιοτήτων μπροστά στην πράξη.
Η εμπειρία της μητρότητας λειτούργησε ως καθρέφτης, φέρνοντας στο φως πλευρές του εαυτού της που δεν είχε αναγνωρίσει. «Ήμουν πολύ δοσμένη σε όλα τα πράγματα και η ίδια η ζωή και τα παιδιά… Δεν μπορείς να είσαι απόλυτος. Αν θα άλλαζα κάτι, θα ήταν να μην είμαι τόσο άκαμπτη στο τι είναι σωστό. Αυτό με κούρασε ψυχικά – η τόση απολυτότητα», παραδέχτηκε με ωριμότητα.
Η ίδια στάθηκε και στον τρόπο που η οικογένειά της διαχειρίζεται τη δημοσιότητα. «Είμαστε πολύ κανονικοί άνθρωποι, δεν δίνουμε σημασία στο ότι είμαστε αναγνωρίσιμοι», τόνισε, αν και αναγνώρισε ότι η δημόσια εικόνα τους ίσως επηρεάζει – έστω και ασυνείδητα – τα παιδιά.
Μητρότητα χωρίς συνταγές
Η αφήγηση της Άννας Μαρίας Παπαχαραλάμπους είναι μια υπενθύμιση πως η μητρότητα δεν ακολουθεί πάντα τους κανόνες ή τις θεωρίες. Είναι μια εμπειρία που, όπως η ίδια παραδέχεται, σε μαθαίνει να λυγίζεις – όχι από αδυναμία, αλλά από δύναμη. Να αναθεωρείς, να εξελίσσεσαι, να αποδέχεσαι ότι δεν υπάρχει μόνο ένας σωστός τρόπος να ζεις και να αγαπάς.
Το ιρλανδικό hip hop συγκρότημα Kneecap βρίσκεται στο επίκεντρο πολιτικής και νομικής θύελλας, μετά την απαγγελία κατηγοριών για τρομοκρατία σε βάρος του ενός εκ των μελών του.
Η δίωξη αφορά περιστατικό του Νοεμβρίου 2024, όταν ο Mo Chara φέρεται να επέδειξε σημαία που σχετίζεται με την οργάνωση Χεζμπολάχ, κατά τη διάρκεια συναυλίας στο Λονδίνο. Η Μητροπολιτική Αστυνομία ξεκίνησε έρευνα έπειτα από βίντεο που αναρτήθηκαν στο διαδίκτυο, στα οποία το συγκρότημα φέρεται να φωνάζει συνθήματα υπέρ των Χαμάς και Χεζμπολάχ και να προτρέπει σε βία κατά βρετανών βουλευτών. Οι Kneecap έχουν αρνηθεί κατηγορηματικά οποιαδήποτε υποστήριξη σε τρομοκρατικές οργανώσεις και δηλώνουν ότι τα λόγια τους παρερμηνεύτηκαν ή παραποιήθηκαν. Ζήτησαν επίσης συγγνώμη από τις οικογένειες θυμάτων που ενδεχομένως ένιωσαν προσβεβλημένες.
Στην πρώτη τους μεγάλη δημόσια εμφάνιση μετά το περιστατικό, στο φεστιβάλ Wide Awake στο Brockwell Park του νότιου Λονδίνου, ο Liam Óg Ó hAnnaidh – γνωστός με το καλλιτεχνικό του ψευδώνυμο Mo Chara – απευθύνθηκε στο κοινό, καταγγέλλοντας τη δίωξη ως μια απόπειρα φίμωσης της πολιτικής και καλλιτεχνικής τους έκφρασης.
Οι δηλώσεις του Mo Chara και το κατηγορητήριο
Ο Mo Chara χαρακτήρισε την κατηγορία ως πολιτικά υποκινούμενη, τονίζοντας ότι πρόκειται για μια στοχευμένη προσπάθεια εκφοβισμού καλλιτεχνών με πολιτικές απόψεις. «Ισραηλινοί λομπίστες προσπαθούν να στείλουν ένα μήνυμα: ότι αν μιλήσεις, θα σε πλήξουν εκεί που πονάει περισσότερο», δήλωσε από σκηνής, αναφερόμενος σε πιέσεις για ακύρωση συναυλιών και περιορισμούς στις μετακινήσεις τους. Επισήμανε επίσης την ταχύτητα με την οποία κινήθηκαν οι αρχές, λίγες μόνο ημέρες πριν την εμφάνισή τους στο φεστιβάλ Glastonbury, αφήνοντας να εννοηθεί ότι πρόκειται για ενορχηστρωμένη παρέμβαση.
Η πολιτική ταυτότητα και η πορεία των Kneecap
Το συγκρότημα δημιουργήθηκε το 2017 στο Μπέλφαστ της Βόρειας Ιρλανδίας και γρήγορα ξεχώρισε για την επιλογή του να ραπάρει κυρίως στα ιρλανδικά γαελικά — μια γλώσσα με μακρά ιστορία καταπίεσης. Μέσα από τη μουσική τους, οι Kneecap θίγουν θέματα όπως η κοινωνική ανισότητα, η πολιτισμική ταυτότητα, η ζωή της εργατικής τάξης και οι συνέπειες της ιστορικής διαμάχης στη Βόρεια Ιρλανδία. Το ίδιο το όνομά τους, Kneecap, παραπέμπει στην πρακτική των πυροβολισμών στα γόνατα (kneecapping) που χρησιμοποιούνταν ως μέσο εκφοβισμού και τιμωρίας στη διάρκεια των Ταραχών (The Troubles).
Το πρώτο τους τραγούδι που γνώρισε επιτυχία ήταν το “C.E.A.R.T.A.” («Δικαιώματα»), εμπνευσμένο από περιστατικό κατά το οποίο φίλος τους συνελήφθη επειδή έγραψε τη λέξη «Cearta» σε στάση λεωφορείου και αρνήθηκε να μιλήσει αγγλικά στους αστυνομικούς. Το κομμάτι απαγορεύτηκε από τον ραδιοφωνικό σταθμό RTÉ Raidió na Gaeltachta λόγω αναφορών σε ναρκωτικά και βωμολοχίες, προκαλώντας αντιδράσεις αλλά και κύμα συμπαράστασης.
Οι Kneecap έχουν κυκλοφορήσει δύο άλμπουμ — “3CAG” (2018) και “Fine Art” (2024) — ενώ μέσα στο 2024 κυκλοφόρησε και βιογραφική ταινία για τη ζωή και το έργο τους, με επίκεντρο τη σχέση τους με την πολιτική πραγματικότητα στη Βόρεια Ιρλανδία.
Οι συνέπειες της υπόθεσης και οι αντιδράσεις
Η υπόθεση αναδεικνύει τις έντονες εντάσεις που εξακολουθούν να υπάρχουν ανάμεσα στην ελευθερία της πολιτικής έκφρασης και τις ανησυχίες περί εξτρεμισμού. Έχει ήδη οδηγήσει σε ακυρώσεις εμφανίσεων και αιτήματα αποκλεισμού τους από φεστιβάλ, την ώρα που το συγκρότημα υπερασπίζεται με σθένος τη στάση του και καταγγέλλει λογοκρισία.
Ο Liam Óg Ó hAnnaidh αναμένεται να παρουσιαστεί ενώπιον του δικαστηρίου Westminster Magistrates’ Court στις 18 Ιουνίου 2025. Οι Kneecap, πάντως, συνεχίζουν να δηλώνουν παρόντες στη δημόσια σφαίρα, διεκδικώντας τον πολιτικό χαρακτήρα της τέχνης τους και συνδέοντας τη νεανική κουλτούρα του δρόμου με την πολυτάραχη ιστορία της Βόρειας Ιρλανδίας.
Σοκαριστικές είναι οι λεπτομέρειες της απαγωγής του 24χρονου γιου γνωστού επιχειρηματία – χρυσοχόου, η οποία αποκαλύφθηκε χθες, φέρνοντας στο φως μια υπόθεση ακραίας βίας και ωμής εγκληματικότητας.
Ο νεαρός άνδρας πέρασε πέντε εφιαλτικές ώρες στα χέρια των τεσσάρων απαγωγέων, οι οποίοι, σύμφωνα με τις περιγραφές, φέρονται ως αδίστακτοι και ιδιαίτερα βίαιοι.
Οι Αρχές κατάφεραν να εντοπίσουν και να συλλάβουν τους δράστες, οι οποίοι κρατούνται έως την Τετάρτη, οπότε και θα απολογηθούν, αφού έλαβαν προθεσμία.
Ο τράπερ, οι κατηγορίες και η «σκιά» της Greek Mafia
Ανάμεσα στους συλληφθέντες βρίσκεται και ο 26χρονος τράπερ Ivan Greko, το όνομα του οποίου έγινε αμέσως γνωστό. Αν και μέχρι τώρα είχε απασχολήσει τις Αρχές μόνο για τροχονομικές παραβάσεις, φέρεται να έχει παραβιάσει και τον στρατιωτικό κώδικα.
Οι υπόλοιποι τρεις κατηγορούμενοι εμφανίζουν ιδιαίτερα βαρύ ποινικό μητρώο:
Ο 33χρονος έχει στο παρελθόν κατηγορηθεί για ανθρωποκτονία το 2014, απόπειρα δολοφονίας δύο αδελφών στον Άγιο Δημήτριο, απόδραση από φυλακή το 2017, και κλοπή περιπολικού με αστυνομικό μέσα. Το όνομά του φέρεται να σχετίζεται με τη Greek Mafia, ενώ διατηρεί επαφή με άτομο που εμπλέκεται σε πρόσφατη απόπειρα δολοφονίας στα Άνω Λιόσια.
Ο 25χρονος είχε απασχολήσει τις Αρχές για επικίνδυνη σωματική βλάβη, διατάραξη οικιακής ειρήνης και απειλή.
Ο 23χρονος είχε εμπλοκή σε βία κατά υπαλλήλων, υπεξαίρεση, ληστεία και απόδραση.
Οι κατηγορίες που αντιμετωπίζουν είναι βαρύτατες και περιλαμβάνουν:
Αρπαγή με σκοπό εξαναγκασμού σε πράξη ή παράλειψη,
Ληστρική εκβίαση,
Εγκληματική οργάνωση,
Επικίνδυνη σωματική βλάβη,
Ληστεία,
Πλαστογραφία,
Παράνομη κατοχή κροτίδων,
Οπλοφορία και οπλοχρησία,
Απείθεια,
Βία κατά υπαλλήλων.
Η μέθοδος «τίγρη» και τα βασανιστήρια
Η απαγωγή πραγματοποιήθηκε με τη λεγόμενη μέθοδο «τίγρη» – μια τακτική αστραπιαίας αρπαγής μικρής διάρκειας, με στόχο την απόσπαση λύτρων. Συνήθως οι δράστες δεν μεταφέρουν τα θύματά τους σε κάποιο κρησφύγετο αλλά τα κρατούν σε διαρκώς κινούμενα οχήματα, ώστε να αποφύγουν τον ηλεκτρονικό εντοπισμό από τις Αρχές.
Κατά τη διάρκεια αυτών των ωρών, η σπείρα δεν δίστασε να ασκήσει σκληρή βία στο θύμα, το οποίο φέρει εμφανή σημάδια κακοποίησης. Οι δράστες φέρονται να τον χτύπησαν με κατσαβίδι και μαχαίρι, ενώ αποκαλύπτεται ότι προσπάθησαν ακόμη και να του ακρωτηριάσουν δάχτυλα με κόφτη.
Η υπόθεση προκαλεί ανησυχία για τη δράση οργανωμένων εγκληματικών ομάδων και την επιρροή τους σε πρόσωπα της pop culture, ενώ οι Αρχές ερευνούν τυχόν συνδέσεις με άλλες υποθέσεις και κυκλώματα εκβιαστών.
Με μια ιστορική επιστροφή στο Φεστιβάλ των Καννών, ο Ιρανός σκηνοθέτης και αντιφρονών Τζαφάρ Παναχί κατέκτησε τον Χρυσό Φοίνικα για την ταινία «Ένα απλό ατύχημα», ένα έργο που γυρίστηκε υπό άκρα μυστικότητα και με εμφανή αμφισβήτηση προς το ιρανικό καθεστώς.
Η επιστροφή ενός δημιουργού-σύμβολο
Ο 64χρονος Παναχί, γνωστός για τη διαρκή σύγκρουσή του με τις ιρανικές αρχές και τις επανειλημμένες συλλήψεις του λόγω των ταινιών του, βρέθηκε για πρώτη φορά μετά από πολλά χρόνια στις Κάννες, παραλαμβάνοντας το βραβείο από την πρόεδρο της κριτικής επιτροπής Ζιλιέτ Μπινός. Η τελευταία του παρουσία στο φεστιβάλ ήταν το 2003, όταν το «Πορφυρός Χρυσός» προβλήθηκε στο τμήμα «Ένα κάποιο βλέμμα».
Στην ομιλία του, ο Παναχί απηύθυνε μήνυμα ενότητας και ελευθερίας προς τους συμπατριώτες του:
«Το σημαντικότερο, είναι η ελευθερία της χώρας μας. Νομίζω ότι είναι η στιγμή για να ζητήσω από όλους τους ανθρώπους, όλους τους Ιρανούς, παντού στον κόσμο, στο Ιράν ή στον υπόλοιπο κόσμο, να ζητήσω ένα πράγμα: ας βάλουμε στην άκρη όλα τα προβλήματα, όλες τις διαφορές μας, το σημαντικότερο αυτή τη στιγμή είναι η χώρα μας και η ελευθερία της».
Μια ταινία-καταγγελία, ένα θρίλερ δικαιοσύνης
Το «Ένα απλό ατύχημα» αποτελεί ένα καθηλωτικό θρίλερ που εστιάζει στο ηθικό δίλημμα πρώην κρατουμένων που καλούνται να αντιμετωπίσουν τον βασανιστή τους, θέτοντας στο επίκεντρο το ζήτημα της δικαιοσύνης και της εκδίκησης απέναντι στην αυθαιρεσία. Η ταινία γυρίστηκε παράνομα, χωρίς την άδεια των ιρανικών αρχών, ενώ πολλές ηθοποιοί εμφανίζονται με ακάλυπτο το κεφάλι, αψηφώντας τους αυστηρούς νόμους του Ιράν.
Ο Παναχί γίνεται έτσι ο δεύτερος Ιρανός δημιουργός που κατακτά τον Χρυσό Φοίνικα, μετά τον Αμπάς Κιαροστάμι το 1997.
Τα υπόλοιπα βραβεία του Φεστιβάλ
Μεγάλο Βραβείο: Ο Νορβηγός Γιοακίμ Τρίερ διακρίθηκε για την ταινία «Συναισθηματική Αξία» (Sentimental Value).
Βραβείο Σεναρίου: Οι αδελφοί Λικ και Ζαν-Πιερ Νταρντέν, με δύο Χρυσούς Φοίνικες στο παρελθόν, απέσπασαν το βραβείο σεναρίου για τις «Νεαρές μητέρες».
Βραβείο Κριτικής Επιτροπής: Ο Γαλλοϊσπανός Όλιβερ Λαξ («Sirat») και η Γερμανίδα Μάσα Σιλίνσκι («Sound of Falling») μοιράστηκαν το βραβείο της κριτικής επιτροπής.
Καλύτερη Γυναικεία Ερμηνεία: Η 23χρονη Γαλλίδα Νάντια Μελιτί, στην πρώτη της κινηματογραφική εμφάνιση, τιμήθηκε για τον ρόλο της στην ταινία «Η μικρή αδελφή» (La petite dernière) της Χαφσιά Χερζί. Η ταινία, βασισμένη στο αυτοβιογραφικό μυθιστόρημα της Φατιμά Νταάς, ακολουθεί τη διαδρομή μιας έφηβης μουσουλμάνας που αναζητά τη θρησκευτική, σεξουαλική και ανθρώπινη ταυτότητά της.
Η Μελιτί, φοιτήτρια με αλγερινές ρίζες, δήλωσε:
«Όταν διάβασα το βιβλίο, αμέσως ταυτίστηκα με την ιστορία επειδή με άγγιξε βαθιά. Αυτός ο αγώνας χειραφέτησης επίσης. Ταυτίστηκα πολύ μαζί της λόγω του περιβάλλοντός της και της κοινωνικής προέλευσής της».
Καλύτερη Ανδρική Ερμηνεία: Ο Βραζιλιάνος Βάγκνερ Μόουρα διακρίθηκε για την ερμηνεία του στην ταινία «Ο μυστικός πράκτορας» του Κλέμπερ Μεντόνσα Φίλιου. Ο Μόουρα, γνωστός διεθνώς και από τη σειρά Narcos, υποδύεται έναν καθηγητή που καταδιώκεται από τη στρατιωτική δικτατορία της Βραζιλίας.
Ο σκηνοθέτης, παραλαμβάνοντας το βραβείο για λογαριασμό του, ανέφερε:
«Είναι ένας εξαιρετικός ηθοποιός αλλά και ένας πολύ ιδιαίτερος άνθρωπος. Ελπίζω ότι αυτή η αναγνώριση θα του φέρει πολλά πράγματα».
Ένα φεστιβάλ με έντονο κοινωνικό και πολιτικό στίγμα
Η φετινή διοργάνωση των Καννών ανέδειξε τη δύναμη του κινηματογράφου ως μέσου αντίστασης, χειραφέτησης και κοινωνικής αφύπνισης. Οι βραβευμένες ταινίες και οι δημιουργοί τους έστειλαν ηχηρά μηνύματα για την ελευθερία, τη δικαιοσύνη και την αναζήτηση της ταυτότητας, επιβεβαιώνοντας τον διαχρονικό ρόλο του φεστιβάλ ως βήμα για τις φωνές που τολμούν να αμφισβητήσουν τα όρια.
Ο Jimmy Page, η Sony Pictures Classics, η Warner Chappell, αλλά και αρκετοί άλλοι από τον χώρο της μουσικής βιομηχανίας, αντιμετωπίζουν ένα «κοστούμι» παραβίασης πνευματικών δικαιωμάτων με επίκεντρο το «Dazed and Confused», το οποίο φέρεται να εμφανίζεται στο «Becoming Led Zeppelin» καθώς και σε άλλες παραγωγές, δίχως την άδεια του Αμερικανού μουσικού δημιουργού, Jake Holmes.
Στην μήνυση, η οποία στρέφεται κατά του κιθαρίστα των Led Zeppelin και Yardbirds, Jimmy Page, κατά της εταιρείας μουσικών εκδόσεων Warner Chappell (WMG.O) και κατά της αμερικανικής εταιρείας παραγωγής και διανομής κινηματογραφικών ταινιών, Sony Pictures (6758.T), αναφέρεται ότι παραβίασαν εσκεμμένα το δικαίωμα του μουσικού δημιουργού, ισχυριζόμενοι ότι η σύνθεση του Jake Holms, «Dazed and Confused», ανήκει στον Page. Την υπόθεση, της οποίας ο φάκελος για την εκδίκαση της κατατέθηκε στις 5 Μαΐου 2025, θα κρίνει το ομοσπονδιακό δικαστήριο της Καλιφόρνιας.
Στην καταγγελία του, ο Holmes, δηλώνει ότι ανοίγει ξανά την υπόθεση επειδή, ο Page και η Warner Chappell, έσπασαν την συμφωνία διακανονισμού, (που έγινε το 2012 κατόπιν ενός εξωδικαστικού συμβιβασμού), κυκλοφορώντας πρώιμες ηχογραφήσεις του τραγουδιού από συναυλίες τις οποίες παρουσίασαν στο πρόσφατο βιογραφικό ντοκιμαντέρ της Sony Pictures «Becoming Led Zeppelin» δίχως, να τον αναφέρουν ως μουσικοσυνθέτη. Επίσης, παρά το γεγονός ότι τον περασμένο μήνα φέρεται να έστειλε αίτημα με το οποίο ζητούσε την απαγόρευση κυκλοφορίας του ντοκιμαντέρ και την παραίτηση κάθε δικαιώματος του Page και των άλλων κατηγορουμένων, ο Holmes δεν έλαβε απάντηση! «Οι κατηγορούμενοι έχουν διαπράξει πολλαπλές πράξεις εσκεμμένης παραβίασης συνεχίζοντας να χρησιμοποιούν τη σύνθεση του JakeHolmes χωρίς άδεια εξουσιοδότησης του, έχοντας πλήρως την ειδική γνώση των δικαιωμάτων του Ενάγοντα…». «Η ερμηνεία του DazedandConfused από τους Yardbirds στην ταινία, είναι μια εκτέλεση της σύνθεσης Holmes.», αναφέρεται στην μηνυτήρια αναφορά.
Στην ίδια καταγγελία αναφέρεται παρακάτω ότι, τα τελευταία τρία χρόνια, αρκετές αρχειακές ηχογραφήσεις του κομματιού «Dazed and Confused» με τους Yardbirds, έχουν κυκλοφορήσει σε πολλές και διαφορετικές εκτελέσεις από συναυλίες και τηλεοπτικές εμφανίσεις χωρίς την κατάλληλη πίστωση ή πληρωμή του πνευματικού δημιουργού, συμπεριλαμβανομένων των έργων, «Yardbirds ’68», «Live at the BBC Revisited» και «The Yardbirds: The Ultimate Live στο BBC» για τα οποία, ο Holmes, ζητά αποζημίωση τουλάχιστον 150.000 δολαρίων για κάθε περίπτωση παραβίασης πνευματικού δικαιώματος, χωριστά. Όλες αυτές οι εκτελέσεις έχουν πιστωθεί στον Page με αποτέλεσμα, ο Holmes να μην αναγνωρίζεται ως συνθέτης του επίμαχου τραγουδιού.
Ο Αμερικανός μουσικός Jake Holmes, τώρα 85 ετών, από τις αρχές της δεκαετίας του 1980 κατέβαλε πολλές προσπάθειες προκειμένου να επικοινωνήσει με τον Jimmy Page ώστε να λάβει την ηθική και οικονομική αναγνώριση για τη σύνθεση του «Dazed and Confused». Όσον αφορά τον εξωδικαστικό συμβιβασμό που επιτεύχθηκε το 2012, φαίνεται πως οι όροι του δεν τηρήθηκαν από την μεριά του Page. Ένα ταξίδι πίσω στον χρόνο θα βοηθήσει να δούμε, σε μορφή ιστορικού χρονοδιαγράμματος, την περιπέτεια του «Dazed and Confused» που έγραψε και ηχογράφησε πριν από έξι δεκαετίες, περίπου, ο Holmes.
Αρχές του 1967, ο Jake Holmesσυνθέτει και ηχογραφεί το «Dazed and Confused»
Ο Αμερικανός τραγουδιστής – τραγουδοποιός και συγγραφέας, Jake Holmes, με έδρα την Νέα Υόρκη, συνθέτει το «Dazed and Confused» στις αρχές του 1967. «Το τραγούδι είναι για ένα κορίτσι που δεν έχει αποφασίσει αν θέλει να μείνει μαζί μου ή όχι. Είναι, λίγο πολύ, ένα από αυτά τα τραγούδια αγάπης», είπε ο Holmes σε μια συνέντευξη που έδωσε στον Will Shade, τον Σεπτέμβριο του 2001 και δημοσιεύθηκε στο 6o τεύχος του περιοδικού «Shindig!». Στην διάρκεια της περιοδείας του, μαζί με τα άλλα δύο μέλη του συγκροτήματος του, Tim Irwin (κιθάρα) και Rick Randall (μπάσο) μπαίνουν σε στούντιο προκειμένου να ηχογραφήσουν δέκα τραγούδια. «Μπήκαμε στο στούντιο και τελειώσαμε σε περίπου δύο μέρες», είπε ο Holmes στο ίδιο περιοδικό. «Ξέραμε τα πάντα και ηχογραφήσαμε το μεγαλύτερο μέρος του άλμπουμ μια κι έξω. Το κάναμε με τον τρόπο που ηχογραφούν την λαϊκή μουσική. Δεν είχαμε, άλλωστε, προϋπολογισμό για παραπάνω χρόνο στο Studio.»
Τον Ιούνιο του 1967, κυκλοφορεί από την Tower Records το ντεμπούτο άλμπουμ «The Above Ground Sound» του Jake Holmes. Το «Dazed and Confused» είναι το τραγούδι που ανοίγει τη δεύτερη πλευρά του δίσκου.
Στις 10 Ιουλίου 1967, το «Dazed and Confused» κυκλοφορεί και σε single δίσκο 7” (45prm), στις ΗΠΑ.
Στις 18 Ιουλίου 1967, ο Jake Holmes κατοχυρώνει τα πνευματικά δικαιώματα για την μουσική σύνθεση του, «Dazed and Confused», στην αρμόδια υπηρεσία των ΗΠΑ (US Copyright Office). Τα αρχεία του Γραφείου Πνευματικών Δικαιωμάτων της κυβέρνησης των ΗΠΑ φανερώνουν ότι ο Holmes κατοχύρωσε τα πνευματικά δικαιώματα για το «Dazed and Confused» στις 18 Ιουλίου 1967. Ο μόνος μουσικοσυνθέτης που αναφέρεται είναι ο Holmes.
Το αρχικό αρχείο πνευματικών δικαιωμάτων της κυβέρνησης των ΗΠΑ για το «Dazed and Confused» του Jake Holmes (US Copyright Office)
Ο Jake Holmesανοίγει τις συναυλίες των Yardbirds στη Νέα Υόρκη
Ο Holmes άνοιξε τις δύο εμφανίσεις των Yardbirds με τον Jimmy Page ως μέλος τους, στο Village Theatre της Νέας Υόρκης στις 25 Αυγούστου 1967. Στο σχήμα του Jake Holmes συμμετείχαν ο Tim Irwin (κιθάρα) και ο Rick Randall (μπάσο). Όταν έπαιξαν το «Dazed and Confused», τράβηξαν το ενδιαφέρον του ντράμερ των Yardbirds, Jim McCarty, ο οποίος παρακολουθούσε την παράσταση τους. Μια μέρα μετά, ο McCarty αγοράζει το άλμπουμ του Holmes από ένα δισκοπωλείο της Νέας Υόρκης. «Με εντυπωσίασε η ατμόσφαιρα του Dazed And Confused», είπε ο McCarty σε συνέντευξη του, στον Will Shade, το 1999. «Πήγα στο Greenwich Village και αγόρασα το άλμπουμ του κι έτσι αποφασίσαμε να ετοιμάσουμε μια νέα εκδοχή του τραγουδιού. Το επεξεργαστήκαμε μαζί με τον Jimmy στα riff της κιθάρας.» Την επομένη της παράστασης του Village Theatre, αγοράζει κι ο Page ένα αντίγραφο του άλμπουμ του Holmes, από τo κατάστημα Bleecker Bob’s Records.
Όπως σχολιάζει ο Holmes στο βιβλίο του Greg Russo, «Yardbirds: The Ultimate Rave-Up» το οποίο εκδόθηκε την Πρωτομαγιά του 1997, «Αυτή ήταν η διαβόητη στιγμή της ζωής μου όταν το τραγούδι μου DazedandConfused έπεσε σε αγαπημένα χέρια. Στα χέρια του JimmyPage», τονίζοντας παρακάτω, την περίφημη επαναλαμβανόμενη καθοδική μουσική φράση (riff) η οποία αναμφισβήτητα είναι ακριβώς ίδια με την πρωτότυπη του Holmes.
1967 και 1968: Οι Yardbirds ερμηνεύουν το «Dazed and Confused»
Από εκείνη την περίοδο και μετά, οι Yardbirds ενέταξαν στο ρεπερτόριο τους το «Dazed and Confused» κι άρχισαν να το χρησιμοποιούν στις διάφορες εμφανίσεις τους έως την ημέρα της διάλυσης τους, τον Ιούλιο του 1968. Να επισημάνουμε ότι, οι Yardbirds, ουδέποτε ηχογράφησαν σε Studio το «Dazed and Confused» για την κυκλοφορία άλμπουμ ή single 45rpm, παρά μόνον σε επαγγελματικά βιντεοσκοπημένες – ηχογραφημένες εμφανίσεις, όπως: στις 5 Μαρτίου και 6 Μαρτίου 1968 στο BBC και στις 9 Μαρτίου 1968 για τη Γαλλική τηλεοπτική εκπομπή «Baton Rouge».
Μερικούς μήνες πριν το ντεμπούτο των Zeppelin, στις 09 Μαρτίου 1968, οι Yardbirds παίζουν το «Dazed And Confused» στην τηλεοπτική εκπομπή του Pierre Lattès,«Baton Rouge». Η εμφάνιση αυτή στη Γαλλική τηλεόραση βιντεοσκοπήθηκε, ηχογραφήθηκε και αρχειοθετήθηκε για μια μελλοντική αξιοποίηση του περιεχομένου. Πρωτίστως, για την κυκλοφορία ενός LIVE άλμπουμ κι αναλόγως.
Τον Οκτώβριο του 1968, οι Led Zeppelinηχογραφούν σε στούντιο το «Dazed and Confused»
Μετά την διάλυση των Yardbirds, ο Page ενθάρρυνε τα μέλη της νεοσύστατης μπάντας του, Led Zeppelin, προκειμένου να ηχογραφήσουν μια νεότερη εκδοχή του «Dazed and Confused». Ήταν ένα από τα πρώτα τραγούδια που ηχογράφησε το συγκρότημα τον Οκτώβριο του 1968 για το ντεμπούτο άλμπουμ του.
13 Ιανουαρίου 1969, κυκλοφορεί το πρώτο άλμπουμ των Led Zeppelin
Οι Led Zeppelin κυκλοφόρησαν το ντεμπούτο άλμπουμ τους, στις 13 Ιανουαρίου 1969. Το «Dazed and Confused» κλείνει την πρώτη πλευρά του δίσκου. Στην ετικέτα φαίνεται ως δημιουργός του τραγουδιού, μόνον ο Page.
Η ετικέτα της Antlantic Rec. από την αρχική έκδοση του πρώτου άλμπουμ των Led Zeppelin, του 1969
16 Ιανουαρίου 1969: Οι Led Zeppelinκατοχυρώνουν τα πνευματικά δικαιώματα για το «Dazed and Confused», στις Η.Π.Α.
Στις 16 Ιανουαρίου 1969, λίγες μέρες μετά την επίσημη κυκλοφορία, οι Led Zeppelin κατοχυρώνουν τα πνευματικά δικαιώματα για το «Dazed and Confused» στις ΗΠΑ (US Copyright Office). O Page αναφέρεται ως ο μοναδικός πνευματικός δημιουργός του τραγουδιού.
Απόσπασμα από το αρχείο του Γραφείου Πνευματικών Δικαιωμάτων των ΗΠΑ για το «Dazed and Confused» των Led Zeppelin
Όπως αντιλαμβανόμαστε από τα έως τώρα στοιχεία, η υπόθεση για την δίκαιη διεκδίκηση του πνευματικού δικαιώματος του Holmes ολοένα γινόταν εμφραγματική για εκείνον, «ζαλιστική και μπερδεμένη» για εμάς. Ας δούμε παρακάτω πως εμφανίζονται οι εκπλήξεις στη χρονική διαδρομή του «Dazed and Confused».
Σεπτέμβριος 1971: Κυκλοφορεί το «Live Yardbirds: Featuring Jimmy Page»
Τον Σεπτέμβριο του 1971, με τον Page πιο διάσημο από ποτέ λόγω της ανοδικής πορείας των Led Zeppelin, η Epic Records ξέθαψε από το αρχείο της την ηχογράφηση της παράστασης που είχαν δώσει οι Yardbirds, στις 30 Μαρτίου του 1968, στη Νέα Υόρκη και την κυκλοφορεί σε άλμπουμ με τον τίτλο «Live Yardbirds: Featuring Jimmy Page». Το άλμπουμ περιελάβανε την ερμηνεία του «Dazed and Confused», αλλά τυπώθηκε στο άλμπουμ με διαφορετικό τίτλο: «I’m Confused»! Σημειώστε δε, ότι ήταν το μόνο τραγούδι του άλμπουμ το οποίο δεν είχε αναφορά δημιουργού.
Η αρχική ετικέτα του άλμπουμ «Live Yardbirds: Featuring Jimmy Page». Το «Dazed and Confused», αναφέρεται ως «I’m Confused», δίχως την πληροφορία δημιουργού.
Ο Page, δυσαρεστημένος για την κυκλοφορία εκείνης της παράστασης την οποία είχε απορρίψει, κατέθεσε αγωγή (περίπου μια εβδομάδα μετά την κυκλοφορία του) προκειμένου να εμποδίσει την περαιτέρω διανομή του άλμπουμ. Όπως ισχυρίστηκε ο Keith Relf στον McCarty, ίσως ο Jimmy να μην ήθελε να κυκλοφορεί εκτέλεση του «Dazed & Confused» με τον ίδιο, η οποία προηγείται της Zeppelin περιόδου.
Το 1976 η Epic επανεκδίδει το «Live Yardbirds: Featuring Jimmy Page»
Το 1976, η μητρική εταιρεία της Epic, η CBS, προσπαθεί αυτή τη φορά, υπό την ετικέτα Columbia Special Products, να επανεκδώσει το άλμπουμ «Live Yardbirds: Featuring Jimmy Page». Παρατηρούμε ότι, τόσο στις εσωτερικές ετικέτες, όσο και στο οπισθόφυλλο, δεν εμφανίζονται – αναγράφονται πληροφορίες δημιουργών σε κανένα από τα τραγούδια του άλμπουμ, συμπεριλαμβανομένου του «Dazed and Confused» που αναφέρεται πάλι ως «I’m Confused».
Η επανέκδοση του 1976 από την CBS, αυτή την φορά, για το «Live Yardbirds: Featuring Jimmy Page»
Και σε αυτή την περίπτωση ο Page κινεί νέα νομική διαδικασία προκειμένου να μπλοκάρει την κυκλοφορία του άλμπουμ.
Ο Jake Holmes γράφει στον Jimmy Page
«Στις αρχές της δεκαετίας του 1980, τους έγραψα ένα γράμμα και είπα πως καταλαβαίνω ότι είναι μια συλλογική προσπάθεια, αλλά νομίζω ότι πρέπει να μου δώσετε κάποια πίστωση τουλάχιστον και κάποια αμοιβή. Αλλά, ουδέποτε επικοινώνησαν μαζί μου», ισχυρίστηκε ο Holmes στη συνέντευξη που έδωσε στον Will Shade τον Σεπτέμβριο του 2001 για το περιοδικό Shindig. Στην συνέχεια ανέπτυξε αναλυτικά το περιεχόμενο της επιστολής του: «Έχω γράψει γράμματα λέγοντας: Jesus, friend, δεν χρειάζεται να τα δώσεις όλα σε μένα. Κράτα τα μισά! Κράτα τα δύο τρίτα! Απλώς δώσε μου τα εύσημα επειδή το δημιούργησα.», ισχυρίστηκε και συνεχίζει: «Δεν θέλω ο Page να μου δώσει τα εύσημα για ολόκληρο το τραγούδι. Το πήρε και το έβαλε σε μια κατεύθυνση που δεν θα έκανα ποτέ και έγινε πολύ επιτυχημένο. Γιατί λοιπόν να παραπονεθώ; Αλλά, δώστε μου τουλάχιστον το ήμισυ του πνευματικού δικαιώματος μου!»
Ο Jake Holmesανανεώνει τα πνευματικά δικαιώματα του στις ΗΠΑ για το «Dazed and Confused»
Στις 7 Δεκεμβρίου 1995, ο Holmes ανανεώνει την ιδιοκτησία του για τα πνευματικά δικαιώματα του «Dazed and Confused», που αρχικώς κατοχύρωσε στις 18 Ιουλίου 1967,στην αρμόδια υπηρεσία των ΗΠΑ (US Copyright Office).
Mε νομικές κυρώσεις η κυκλοφορία του «Live Yardbirds: Featuring Jimmy Page», σε CD
Το καλοκαίρι του 2000, η Mooreland Street Records κυκλοφορεί το «Live Yardbirds: Featuring Jimmy Page» σε CD. Αυτή τη φορά, το «Dazed and Confused» πήρε τον σωστό τίτλο και δεν τιτλοφορείται ως «I’m Confused» και σε αντίθεση με πριν, το τραγούδι πιστώνεται στον Holmes. Ως δημιουργοί του αναφέρονται: Jake Holmes, arr. Yardbirds, δίνοντας στον Holmes τα εύσημα για την δημιουργία του τραγουδιού και στους Yardbirds για τη διασκευή του. Και αυτή η έκδοση αντιμετωπίστηκε με νομική ενέργεια, «πιθανότατα από τον Page». αναφέρει ο Will Shade.
Οι Yardbirds κυκλοφορούν το άλμπουμ «Cumular Limit» από μια τηλεοπτική εμφάνιση τους
Στις 25 Αυγούστου 2000, το «Dazed and Confused» από την τηλεοπτική εμφάνιση των Yardbirds στην εκπομπή «Baton Rouge» της Γαλλικής Τηλεόρασης, συμπεριλαμβάνεται στο άλμπουμ «Cumular Limit». Όπως και στην έκδοση του CD, «Live Yardbirds: Featuring Jimmy Page», ο Holmes πιστώνεται με το δικαίωμα του δημιουργού και οι Yardbirds πιστώνονται για την διασκευή.
Περνώντας στην επόμενη δεκαετία
Στις 16 Αυγούστου 2010, ΟJake Holmes υποβάλει μήνυση εναντίον των: Jimmy Page, Led Zeppelin και Atlantic Records.
Στις 6 Σεπτεμβρίου 2011, Jake Holmes και Jimmy Page, μέσω εξωδικαστικού διακανονισμού καταλήγουν σε συμφωνία. Σύμφωνα με τη δεύτερη αγωγή του Holmes, αυτός ο διακανονισμός, του 2011, περιελάμβανε μια σύμβαση σύμφωνα με την οποία «ο Holmes δημιούργησε, είχε και έχει την πλήρη ιδιοκτησία της σύνθεσης «Dazed and Confused», καθώς και το απεριόριστο δικαίωμα, εις το διηνεκές, σε όλο τον κόσμο, να χρησιμοποιεί, να αδειοδοτεί και να εκμεταλλεύεται τη Σύνθεση Holmes με όποιον τρόπο κρίνει σκόπιμο».
Στις 5 Δεκεμβρίου 2011, μήνες αφότου ο Holmes κατέληξε σε συμφωνία με τον Page, οι Yardbirds κυκλοφόρησαν ένα box set με τίτλο «Glimpses 1963-1968». Σε αυτό, συμπεριλήφθηκαν οι δύο ηχογραφήσεις του «Dazed and Confused», του BBC και της Γαλλικής τηλεοπτικής εκπομπής, «Baton Rouge», οι οποίες πιστώθηκαν στον Jake Holmes και η διασκευή στους Yardbirds.
Στις 17 Ιανουαρίου 2012, μετά τη συμφωνία διακανονισμού, η αγωγή του Holmes απορρίφθηκε με προκατάληψη, πράγμα που σημαίνει ότι δεν μπόρεσε να υποβάλει ξανά την υπόθεση.
Στις 19 Νοεμβρίου 2012, οι Led Zeppelin κυκλοφόρησαν το «Celebration Day», ένα άλμπουμ και μια ταινία της συναυλίας τους που δόθηκε στο Λονδίνο στις 10 Δεκεμβρίου 2007. Η κυκλοφορία έγινε σε format: 2xCD Album, DVD, DVD-Video, PAL, Stereo και για πρώτη φορά πιστώνεται από τους Led Zeppelin, ο Holmes, ως δημιουργός του «Dazed and Confused». Στην ετικέτα και κάτω από τον τίτλο του τραγουδιού γράφει: «Jimmy Page; inspired by Jake Holmes», πιθανώς η συγκεκριμένη διατύπωση να είναι αυτή που είχε συμφωνηθεί, μεταξύ Holmes και Page, τον προηγούμενο χρόνο.
Η αναθεωρημένη σύνθεση του τραγουδιού «Dazed and Confused» όπως τυπώθηκε στο tracklist του άλμουμ «Celebration Day» το οποίο κυκλοφόρησε το 2012.
Στις 2 Ιουνίου 2014, κυκλοφορεί μια remastered έκδοση του ντεμπούτου άλμπουμ των Led Zeppelin του 1969. Όπως και στο «Celebration Day», στην ετικέτα το «Dazed and Confused» αναφέρεται: «Jimmy Page; inspired by Jake Holmes».
Στις 5 Νοεμβρίου 2017, Ο Jimmy Page κυκλοφορεί το «Yardbirds ’68» μέσω του ιστότοπου του μια επεξεργασμένη έκδοση της ηχογράφησης από την παράσταση των Yardbirds που έδωσαν στη Νέα Υόρκη, στις 30 Μαρτίου 1968, αλλάζοντας αυτή την φορά την πίστωση από «Jake Holmes, arr. Yardbirds» σε «Jimmy Page; inspired by Jake Holmes». Αυτό ήταν μια σημαντική απόκλιση από τις άλλες εκδόσεις των Yardbirds.
Η μεγάλου μήκους ταινία «Becoming Led Zeppelin», κάνει πρεμιέρα στις 7 Φεβρουαρίου 2025. Πρόκειται για ένα ντοκιμαντέρ που αναφέρεται στην συνολική πορεία των Led Zeppelin και των μελών του. Η ταινία περιέχει παραστάσεις του «Dazed and Confused» από τους The Yardbirds και τους Led Zeppelin. Στην ταινία, o Page εξηγεί ότι το «Dazed and Confused» ήταν «εμπνευσμένο από τον Jake Holmes». Όμως οι τίτλοι της ταινίας για την ερμηνεία των Yardbirds στο «Dazed and Confused» έγγραφαν: «Written by Jimmy Page», χωρίς την παραμικρή αναφορά στον Holmes.
Στις 4 Απριλίου2025, το «Becoming Led Zeppelin» διατίθεται για αγορά ή ενοικίαση μέσω Διαδικτύου. Στους τίτλους της ταινίας υπάρχει μια ενημερωμένη καταχώριση για την παράσταση «Dazed and Confused» των Yardbirds, ευθυγραμμισμένη με την κυκλοφορία του 2017 «Yardbirds ’68», αλλά χωρίς την πλήρη πίστωση για σύνθεση των τραγουδιών
Στις 5 Μαΐου 2025, ο Holmes υποβάλει δεύτερη αγωγή. Σε αυτή κατηγορεί τον Page, την Warner Chappell Music και μια σειρά εταιρειών που συνδέονται με το «Becoming Led Zeppelin» για παραβίαση πνευματικών δικαιωμάτων και ότι δεν του απέδωσαν σωστά το «Dazed and Confused».
Σε άλλες ειδήσεις περί Led Zeppelin: Πρόσφατα ανακαλύφθηκαν πλάνα από φιλμ Super 8, της μπάντας που αφορούσαν την συναυλία που είχαν δώσει στη Δανία το 1979. Αυτά, εμφανίστηκαν, μετά από 46 χρόνια σκόρπια στο διαδίκτυο, με τον πρωταρχικό ήχο τους.
Κλείνοντας, νομίζω ότι ο Holms αξίζει την καθυστερημένη αναγνώριση του για δύο λαμπρά άλμπουμ που κυκλοφόρησαν από την εταιρεία Tower Rec. το 1967 (The Above Ground Sound Of Jake Holmes) και το 1968 (A Letter To Katherine December). Αυτοί οι δύο δίσκοι έχουν αποκτήσει θρυλική θέση και στους κύκλους των συλλεκτών αφού κοστίζουν πάνω από 100$. Δυστυχώς, κανένα από τα άλμπουμ δεν είχε την απήχηση που του άξιζε. Με το τρέχον ενδιαφέρον για όλα τα τρελά και παλαβά πράγματα της δεκαετίας του ’60, θα έβρισκαν επιτέλους το κοινό που τους αρνήθηκε κατά την πρώτη περίοδο της κυκλοφορίας τους. Το πρώτο άλμπουμ «The Above Ground Sound Of Jake Holmes», από την εταιρεία Tower Rec, κόβει την ανάσα στην αυστηρή προσέγγιση του. Κι αυτό, επειδή η ομάδα Holmes δεν χρησιμοποιεί ντράμερ. Ιδίως η πρωταρχική εκτέλεση του «Dazed And Confused», πιστεύω ότι διεκδικεί την προσοχή μας σε αυτόν τον δίσκο, ο οποίος είναι γεμάτος μινιατούρες αριστουργημάτων. Προετοιμαστείτε, λοιπόν για μια συναρπαστική βόλτα στη ζωή ενός 85χρονου μουσικού που έχασε τη μυθική θέση, αλλά που μπορεί να έχει την τελευταία λέξη, ακόμα.
